Still Grinning: A Conversation with the Ghastly Grinner from 'Bojíte se temnoty?'

John Campopiano 

V průběhu let jsem se soustředěně snažil vypátrat herce a spisovatele za některými z nejpamátnějších darebných příšer mého filmu sledujícího dětství.

Ať už je to děsivé batole za Gage Creedem od Mary Lambertové PET SEMATÁR nebo nechvalně známý mezigalaktický tvarovač, Pennywise klaun, z IT Stephena Kinga - konfrontující skutečného a skutečně lidského lidé za těmito postavami byla pro mě jakási katarzní terapie hororů.

Konfrontuji postavy, které mě jako mladíka nadchly a děsily. 

Nedávno jsem vystopoval Neil KroetschKanadský divadelní, televizní, filmový a hlasový herec, který hrál Příšerný úsměv v nechvalně známé epizodě populární série Nickelodeon z roku 1994, Bojíte se temnoty? s názvem „Příběh příšerného úsměvníka.“

Příběh se točí kolem Ethana Wooda, fanouška komiksu a narůstajícího umělce, který neúmyslně vypustí Ghastly Grinnera - darebáka ze vzácné komiksové knihy, který dokáže lidi přeměnit na smějící se a slintající zombie. Co nemilovat? 

Níže je náš rozhovor o Bojíte se tmy? jeho nechvalně známá role Ghastly Grinnera a proč si myslí, že děsivé příběhy oslovují mladší publikum. Rozhovor byl upraven a z důvodu srozumitelnosti zkrácen.

John Campopiano pro iHorror.com: Dobrý den, Neile. Děkujeme, že jste s námi hovořili o tomto nezapomenutelném hororovém darebákovi z milované show 90. let, Bojíte se temnoty? Za prvé, jak jste přistáli v roli příšerného šklebícího se hráče? 

Neil Kroetsch: Moje potěšení! Vlastně jsem měl malou vedlejší roli v další epizodě Bojíte se temnoty? asi o rok a půl dříve - opravdu jen 2 nebo 3 řádky. Poté jsem šel domů a na nic jiného jsem si nemyslel.

Jednoho dne mi režisér z té epizody zavolal a řekl: „Máme něco a myslím, že bys za to mohl být skvělý.“

Pamatoval si mě z té epizody a chtěl mě přivést ke čtení pro Ghastly Grinner. Řekl jsem jistě, nech mě to vidět! Přivedli mě na konkurz a mluvili jsme o té části. Než jsem jim začal číst, řekl jsem: „Pokud chcete, abych to ztišil, řekněte mi to.“

Když přijdete z divadla, větší je lepší, víte? Řekl jsem jim, že to zkusím over-the-top. Je to jako to staré rčení: buď velký nebo jdi domů. Řekli: „Ach ne, to je právě co tato postava potřebuje. “ Měli pravdu.

 

JC: Jaký byl zbytek konkurzu? Jakmile jste skončili, měli jste jistotu ve své šance?

NK: Na konkurz přivedli režiséra, producenty a asistenta režiséra. Hrali jsme si s tím a pamatuji si, že jsem postavu Ghastly Grinner dělal několikrát a různými způsoby.

Nepamatuji si přesnou scénu, kterou mě nechali přečíst, ale myslím, že to bylo, když si vedoucí chlapec, Ethan Wood (hrál Amos Crawley), kreslí do poznámkového bloku a vystraší se, když se objevím a řeknu něco jako: „Co je záleží na tom, kluku ?! Kočka má tvůj jazyk !? Ha ha ha!"

Konkurz byl v lednu a často během prázdnin máme všichni tendenci přejídat se a pít. Producent udělal malou poznámku: „No, přemýšlím o hercových břišních svalech v punčochách ...“ a já jsem řekl: „Neboj se, to bude pryč. To ztratím. “ Všichni jsme se nad tím dobře zasmáli! [Smích] 

 

JC: Když už mluvíme o jeho liniích, Ghastly Grinner toho neměl v epizodě příliš mnoho. Srdcem představení se zdálo být ve fyzičnosti, kterou jste mu přinesli.

NK: To je pravda. Už několik let jsem divadlo neudělal, ale v minulosti jsem dělal hodně divadla - tam jsem začínal. Mám opravdu rád fyzické divadlo. Když jsem na jevišti, ráda se snažím komunikovat s publikem co nejmenším počtem slov. Myslím, že tento přístup fungoval obzvláště dobře s tímto druhem postavy, která může být docela působivá jen svými pohyby.

Nebezpečí je - a někdy dostávám tyto komentáře od filmových a televizních lidí - je „Zmírněte to. Prosím, ztlumte to. “ Protože někdy ten opravdu velký přístup může být příliš vysoký. Ale pro postavu Ghastly Grinner to bylo přesně co bylo požadováno.

 

JC: Smích Ghastlyho Grinnera je jedním z ikonických prvků postavy a epizody celkově. Jak jsi našel jeho hlas?

Chtěl jsem, aby smích zněl co nejpřirozeněji, což bylo často celkem snadné vzhledem k tomu, že jsem si hraní té role tak užíval. Zvláště ve scénách, když děsím toho chlapce, protože vím, že to dělám také s kývnutím a mrknutím, víš?

Vzhledem k duchu této show jsem nebyl opravdovým monstrem v klasickém hororovém smyslu. Obecně mě práce s hlasem opravdu baví a hodně jsem toho zvládl, ať už je to vyprávění nebo dabing nebo karikatury. Je to spousta zábavy.

JC: Často si herci hrající darebáky záměrně udržují odstup od svých dětských herců, aby se děsivé momenty ve fotoaparátu cítily autentičtěji. Jaká byla pro vás ta část zážitku na „Příběhu příšerného šklebáka“?

NK: Tito herci mají naprostou pravdu. Udělal jsem totéž zde. Myslím, že to byl WC Fields, kdo řekl: „Nikdy nepracujte s dětmi nebo zvířaty“, protože neznámo je obrovské, víte? Pro mě to bylo opravdu zábavné natáčení a mladý chlapec, se kterým jsem pracoval, Amos Crawley, byl skvělý. Nebyl vůbec rozmarný ani náročný.

Práce s ním byla zábavná. Váhám, abych byl příliš přátelský mimo obrazovku s dětským hercem, když hraji darebáka, protože někdy existuje psychologická hranice, kterou by nemuseli překonat. Je to jako: „Páni, byl jsi ke mně tak milý během oběda a teď jsi tak zlý.“

Takže si myslím, že udržování určité vzdálenosti je moudré. Je to opravdu jen vzájemný respekt. Mluvili jsme trochu na place s ostatními dětmi o dalších epizodách seriálu, které jsme viděli. Ale jakmile přestane natáčet, můžeme odhodit fotbal nebo cokoli jiného - ale ne, když jsme ve výrobě.

 

JC: Strávili jste hodně času s ADR (postprodukcí) re-nahráváním různých Ghastly Grinner směje se?

NK: Ve skutečnosti byly smíchové vokály zachyceny živě na place. Často jsme udělali několik záběrů. Nikdy mi nevadilo dělat pět, šest, sedm záběrů! Takže nedošlo k žádnému ADR - nikdy jsem nešel do studia po natáčení, abych znovu nahrál.

 

JC: Při zkoumání vás a epizody jsem narazil na několik vašich profesionálních headshotů. Transformace, kterou jste podstoupili, abyste se stali Ghastly Grinnerem, byla úžasná, mezi vámi a Grinnerem je téměř žádná podobnost!

NK: Byl to zdlouhavý proces, ale tým v něm byl tak dobrý. Musel jsem jen relaxovat. Byl jsem na jiných natáčeních, kde museli aplikovat protetiku, která může ovlivnit vaše dýchání a aplikace trvá ještě déle. Ale s Ghastly Grinnerem to byl většinou těžký makeup a kostým. Bylo to velmi živé kostýmní řešení.

Když se posadíte na židli, přinesete svůj vlastní pohled na postavu. Ale jak tam sedíte před zrcadlem a sledujete, jak se váš obličej začíná měnit: barvy, čáry, výrazy, začíná vám dávat nápady. Pro mě jsem si říkal: „Ach, je to jako tato podzemní síla z nějakého jiného světa se silným, dynamickým tahem k tomu, jak přistupuje ke všemu…“ a najednou začnete vidět postavu, když vám make-up vytvoří novou tvář.

 

JC: Jaká byla v průběhu let reakce na postavu Ghastly Grinner?

NK: Reakce mě docela překvapila. Asi před šesti lety mi dva mladí muži z New Hampshire napsali, že žádají o fotku, a řekli, jaký velký dojem na ně show udělala jako děti. Je pro herce přínosem mít takový druh reakce, zejména pro vedlejšího herce, jako jsem já, který není často obsazen do hlavních rolí. Zde jsem měl příležitost být hlavní postavou, ale pak si také uvědomit, kolik lidí se to dotklo. Považuji to za velmi přínosné. Nemyslím si, že by o tom v tuto chvíli nikdo z nás věděl - protože jsme se bavili a soustředili na dobrou práci - ale myslím, že jsme vytvořili něco docela kouzelného. Bob Brewster, můj kolega v této epizodě, který hrál otce Amose Crawleye, Johna Wooda, mi před chvílí řekl, že tato konkrétní epizoda byla nejoblíbenějším z celé série. 

JC: Když už mluvíme o zkušenostech, na děsení jako dítě je něco vzrušujícího. V 1980. a 1990. letech minulého století existovalo množství strašidelného obsahu (film, televize, knihy) vytvořeného speciálně pro mladší publikum. Proč si myslíte, že některé děti mají rádi příšery a věci, které v noci narazí?

NK: Jeden z herců z epizody Ghastly Grinner mi řekl, že jeho syn, kterému bylo v době, kdy jsme to představení dělali, měl 7 nebo 8 let, měl kopii „The Story of the Ghastly Grinner“ a díval se na ni s jeho přáteli. Když se moje postava poprvé objevila, pozastavili ji a schovali se za gauč. Ale pak tu scénu přetočili a hráli ji znovu a znovu! Myslím, že pro některé děti v tomto věku, pokud jsou ve strukturovaném prostředí, mají rádi strach, protože je mohou ovládat a poté na ně reagovat. Je to jako když vyprávíte dětem příběh Červené Karkulky a přečtete si tu část: „Pojďte blíž, dítě ... a aha!“ budou křičet nebo se smát, ale téměř vždy řeknou: „Udělej to znovu! Přečtěte si to znovu! “ protože v tom věku je jejich touha po opakování věcí, které se jim líbí, nekonečná - rádi se bojí znovu a znovu. 

 

JC: Mnoho různých streamovacích platforem, jako Shudder, Netflix, Amazon atd. umožnily lidem znovu objevit pořady a filmy, se kterými vyrůstali. Jaké jsou vaše myšlenky na odkaz filmu „The Story of the Ghastly Grinner“ a Bojíte se temnoty?

NK: Jsem rád, že samotný artefakt - video nebo jen samotný příběh - žije dál. Není to jako za starých časů v televizi, kdy bylo něco ve stanoveném čase, a pokud jste to chytili, skvělé, ne-li pak příliš špatné.

Nyní s YouTube a všemi těmito dalšími platformami tyto věci žijí a lidé se mohou vrátit a znovu je navštívit. Pokud jde o epizodu Ghastly Grinner, je to jako, OK, komiksová postava ožívá? Pokud to napíšete jako jeden řádek a pokusíte se to předložit producentovi, téměř vždy řeknou: „Ne, nemyslím si to.“

Ale fungovalo to, protože to bylo barevné, mělo dobře napsané postavy a mělo to padoucha, který ožil z komiksu a mohl vás vyděsit. Myslím, že produkční hodnoty byly dobré pro tuto dobu a použití fantazie fungovalo opravdu dobře.

Spisovatelé na Bojíte se temnoty? jako DJ MacHale, Ron Oliver a další si velmi dobře uvědomovali citlivost dětí. Obzvláště věky od 7 do 12 let jsou, když začínáte dospívat a začínáte si mnohem více uvědomovat svět dospělých. Postupně začnete přebírat více odpovědností, ale také - a co je na tom období života tak trapné - si více uvědomujete sociální postavení: Jak mě soudí moji vrstevníci? Zapadám? Cítím se nervózní, trapná. A myslím, že autoři v pořadu to zvládli velmi dobře. Byly to postavy, s nimiž jste se mohli spojit.

Co se mi na seriálu líbilo (když jsem udělal jednu epizodu před epizodou Grinner), je to, jak nadšení byli dětští herci na place. Ještě před několika lety jsem epizodu nikdy nesledoval. Obvykle to není něco, co dělám - vraťte se a sledujte moje výkony. Není to jen součást mé přirozenosti.

Ale poté, co jsem začal dostávat dopisy od fanoušků o roli Ghastly Grinner, chtěl jsem se vrátit a zjistit, jestli mám epizodu ve svém demo kotouči. Jistě, udělal jsem to, tak jsem to sledoval. Uvědomil jsem si, proč se to dětem líbilo, zejména úvodní scéna, kde sedí u táboráku a každý týden vyprávějí jiný příběh. Je to v komunitě mladých lidí, kde mají pocit, že je berou vážně a možná dospělí poslouchají. Tato přehlídka projevovala úctu k představivosti dětí v tomto věku. Myslím, že to oslovilo i mladší publikum.

 

JC: Po všech těch letech vás překvapuje skutečnost, že si lidé stále pamatují a mluví o postavě Ghastly Grinner?

NK: Nešli jsme do produkce filmu „The Tale of the Ghastly Grinner“, který si myslel: „Pojďme udělat něco nezapomenutelného“ nebo „Tohle bude magické.“ Kouzlo si nemůžete naplánovat, prostě se to stane. Je to, jako když v televizi vidíte situační komedie, které se pokoušejí vytvořit slogan pro postavu. Často to nefunguje - je to jen nepříjemné. Je prakticky nemožné předvídat, co se u publika bude držet a co ne. Byl jsem například ve filmu ŠEDÁ SOVA (1999) režiséra Sira. Richard Attenborough a v hlavní roli Pierce Brosnan. Jako herec, víte, páni, pokud v tom dokážu udělat dobrou práci, začne telefon zvonit a po uvolnění dostanu další práci. Stalo se ale to, že film nikdy nevzlétl. Nezachytil ji americký distributor, který je ve filmovém průmyslu polibkem smrti.

Nakonec si myslím, že to vždycky závisí na příběhu a jak to řeknete, to je to, co rezonuje s publikem. Vzpomínám si, jak jsem četl o zápasníkovi ze 1960. let Lino Ventura a jednou se ho novinář zeptal: „Jaký je recept na dobrý film nebo dobrý kus divadla?“ Lino řekl: „Tři věci: příběh, příběh, příběh.“ A je to pravda! Co se mi na epizodě Ghastly Grinner líbí a co je skvělé, je to, že se všechno zgelovatělo, psaní bylo solidní, produkční hodnota byla dobrá a tvůrci věděli, co chtějí a jak to získat od svých herců. Když k tomu dojde, obvykle to bude dobře vyprávěný příběh. A lidé na to budou vždy reagovat.

Najdete tazatele John Campopiano on facebook or instagram