Nakonec jsme se konečně přiblížili předvečer našeho zničení jako PG: PSYCHO GOREMAN se chystá vstoupit do kina a VOD! Minulý rok jsem byl na Beyond Festu svědkem a přezkoumáním meziplanetárního ničení a rodinné zábavy, a to byl výbuch vidět na příjezdové cestě a vrcholem festivalu. Stejně jako čest být uveden na plakátu filmu! Ještě naštěstí jsem byl schopen mluvit s mužem za monstrem, spisovatelem / režisérem / umělcem FX Steven Kostanski loni v listopadu a mluvit do hloubky o všech věcech PG!

Jacob Davison: Jaké je vaše pozadí? Čím vás film zaujal?

 

Steven Kostanski: Moje pozadí by podle mého názoru bylo většinou protetické FX. Myslím, že to opravdu začalo jako dítě, když jsem dělal stop motion animace s otcovou super-8 kamerou. To mě dostalo do filmu a očividně jsem byl velkým fanouškem filmu a velkým fanouškem sci-fi / fantasy hororu, který jsem vyrůstal, takže jsem začal dělat své vlastní malé filmy. Když jsem dělal stop motion, monstra, loutky a věci, začal jsem s přáteli natáčet filmy, které mi poté přerostly ve práci ve protetice ve filmech. Myslel jsem, že se zdálo, že je to oddělení, které se zdálo být nejzábavnější. Vzpomínám si, jak jsem jako dítě sledoval zákulisí natáčení Armáda temnoty a vidět lidi z KNB FX, jak vyrábějí kostry a loutky. Byl to pro mě zážitek, který mi otevřel oči, protože jsem si uvědomil, že tihle kluci v těžkých kovových tričkách s dlouhými vlasy se jen flákají, pijí pivo, dělají příšery a zůstávají vzhůru.

To se zdá docela skvělé. Tíhl jsem ke straně tvorů FX věcí a protetiky. Začal jsem hodně pracovat na střední škole. Absolvoval jsem kurz profesionálního líčení Dicka Smitha. Je to kurz korespondence, kde vám vizážista Dick Smith pošle knihu a vy ji v podstatě použijete k vytvoření vlastního make-up FX a on je kritizuje. Dick Smith očividně dělal filmy jako KMOTR a VYMÍTAČ a byl dědečkem make-upu FX. Když jsem to dělal, dostával jsem své krátké filmy a věci na festivaly. Takže moje kariéra v protetice a moje kariéra při vývoji pokročila současně. Nyní pracuji jako režisér a umělec protetiky v průmyslovém odvětví, které se mezi nimi propadá. Tak jsem se dostal tam, kde jsem teď.

 

JD: Chladný! A když už mluvíme o tom, kde jste teď, pojďme si něco promluvit PSYCHO GOREMAN. Jaký byl počátek?

SK: Právě jsem skončil LEPRECHAUN NÁVRATNOSTI. Což bylo opravdu epické dobrodružství, kdy jsem musel sestoupit do Jižní Afriky, abych to natočil. Byl to pro mě docela obrovský úkol a trochu mimo moji komfortní zónu, pracovat s novou posádkou na druhé straně planety. Zotavoval jsem se z toho dobrodružství a nařídil jsem si fantazii RAWHEAD REX Modrý paprsek. Sledoval jsem to a začínal jsem se tím nudit, protože přiznejme si to, není to opravdu super poutavé. Stejně úžasné jako název. Jen jsem sledoval ten film a jen jsem si v hlavě točil myšlenky na to, jak je toto božské monstrum vzkříšeno a podobné RAWHEAD REX ale také co kdyby to bylo trochu a MONSTER SQUAD scénář stylu, kdy máte děti v interakci s monstrem.

Přijetí RAWHEAD REXnebo UDRŽUJTE, něco o vzkříšení starověkého zla, ale také o spárování s dětmi a dětském fantasy filmu. Jaká hloupost by z toho vzešla. Bylo to v souladu s myšlenkou, kterou jsem měl už dávno, nebo spíše s obrazem, netvora sedícího na bicí soupravě. A všechno se to spojilo do této myšlenky, která se stala PG: PSYCHO GOREMAN. Hodil jsem léčbu dohromady a ukázal ji lidem. Někteří finančníci měli zájem o financování projektu se mnou a poslal jsem jim léčbu a oni ji milovali. Pak jsem se okamžitě pustil do psaní scénáře a nedlouho poté, co jsme začali natáčet film.

 

JD: Chtěl jsem se trochu zeptat, jak bylo obsazení sestaveno?

 

SK: Pro své přátele Astron-6 jsem měl naplánováno několik rolí. Stejně jako Adam Brooks, Matthew Brooks a Connor Sweeney jsou ve filmu v různých rolích. Vždycky jsem si představoval Adama jako tátu, Gregu. Kromě toho jsme právě odeslali opravdu široký síťový casting po celé Kanadě. Protože jedna otázka, která přišla od producentů, zněla: „Toto zpracování a scénář jsou skvělé, ale je to jen tak dobré jako jeho děti, jaké jste obsadili.“ Protože pokud nemáte děti, které by tyto role zvládly, nezáleží na tom, kolik FX na film hodíte, nebude to dobré. Opravdu to závisí na výkonech. Viděli jsme spoustu konkurzů a kazet. Usadili jsme se na Nita-Josee Haně a Owen Myerovi jako Mimi a Luke. Oba byli prostě tak okouzlující. I v surovém stavu konkurzu.

Oba měli tolik energie a osobnosti. Velkou věcí pro mě bylo, že jsem nechtěl děti ... potřebovaly se cítit jako děti, ale také se musely postavit proti tvorům, se kterými byli spárovány. Potřebovali se držet proti šíleným a děsivým věcem, které se kolem nich děly. Zvláště s Nitou tak velila všem kolem sebe. Opravdu ztělesňuje tuto postavu. Spousta energie a opravdu velká osobnost. Nitu i Owena jsme mohli uvrhnout do jakékoli situace a vypadat jako „Dobře, teď se to děje.“ Nebylo to - (směje se), cítím, i kdybych byl v takovém věku, byl bych tak ochromen ostychem a úzkostí, když jsem byl v místnosti s celým filmovým štábem a chlap v obleku monstra by mě asi vyděsil. Ale vůbec to z nich neudělalo. Opravdu to vedlo k tomu, že velili filmu a oživili ho mladistvou energií, aby skutečně prodali srovnání sci-fi fantasy hororu a dětského dobrodružství. Opravdu jsme měli štěstí, zejména s našimi dětmi.

 

JD: Jak jste to na stvoření FX zvládli?

 

SK: Tvor FX byl proveden na magisterském FX v Torontu. Jak se to odehrálo, bylo, že jsem na ně hodil nepatrné množství peněz, a pak jsem musel prosit o mnoho výhod od všech svých FX přátel v Torontu. Mnoho talentovaných lidí se zapojilo do filmu. Ochotně pomáhat, protože věděli, že to byl vášnivý projekt a trochu ambiciózní věc. V žádném světě jsme nemohli ve skutečnosti vytáhnout rozpočet, který jsme měli. Všichni v obchodě Mastera a všichni zúčastnění umělci FX se vrhli na všechno, co mohli, a na svůj čas, protože je to šílené množství práce. Všechny stvoření FX ve filmu jsou nad rámec všeho, co jsem ve filmu do té doby udělal. Opravdu na mě přišlo prosit, půjčit si a ukrást všechno, co jsem mohl, aby se to stalo!

Bylo tam spousta pozdních nocí, kdy jsem se sám drbal, ale také spousta lidí, kteří věnovali svůj čas po hodinách, jen aby to zvládli. Protože ve filmu je tolik zábavy a bláznivých věcí, myslím, že každý chtěl pracovat na něčem zábavném, takže byli velkorysí a měli čas pomoci. Dokonce i náš producent, Jesse, finančník, který se ve skutečnosti stal umělcem FX v této show. Přišel do obchodu a začal jako můj asistent, než celý svůj vlastní stavební materiál. Byl to opravdu případ všech praktických palub, aby se to podařilo, protože tam bylo tolik sraček na vybudování a samozřejmě nikdy dost času na to. S tím, jak jsme věci stahovali, jsme museli být opravdu kreativní. Opětovné použití, opětovné použití a výmysl. Byl to velmi ambiciózní projekt z hlediska rozsahu. Všichni zúčastnění však vložili vše, co měli, vytáhli to a odvedli úžasnou práci.

 

JD: Skvělý! Zdá se, že klíčové slovo bylo „Zábava“.

 

SK: To jo! Ve filmu bylo jen tolik věcí. Pracujete v protetice a dostáváte přestávku v dělání stejných věcí pořád dokola. Jako: „Tady je další pitevní tělo pro nemocniční show.“ Nebo „Tady je pár přenosů tetování.“ Může se to trochu opakovat, takže když dostanete velkou bytost, těžká show. Jako „Tady je člověk, který je chodící popelnice plná částí těla a tady se setkává čarodějnice s J-Hororem TMAVÝ KRYSTÁL Koukni se"

Každý má zvláštní věci, do kterých si zaboří zuby a vloží do nich svou vlastní osobnost. Myslím, že to vedlo ke spoustě zajímavé rozmanitosti ve všech tvorových pracích. Protože každý dokázal převzít trochu vlastnictví toho, co dělal. Protože pokud jde o proces návrhu, jsem obvykle docela vágní ohledně toho, co chci. Líbí se mi rozvíjet vzhled, protože stavím věci a využívám spoustu nalezených předmětů a věci znovu používám, takže svůj design najdete prostřednictvím toho, co máte k dispozici. To vedlo k mnoha kreativním rozhodnutím ve chvílích, které vedly k tomu zajímavějšímu ve filmu.

 

JD: Chtěl jsem se zeptat na nějaké konkrétní vlivy, druh stylu příšer a tvorů?

 

SK: Sledoval jsem hodně starých KÁMEN JEZDEC epizody a filmy. Tento druh japonského stylu mi jde o to, kde nejde o realismus. Jsem obrovský GODZILLA filmový fanoušek a je to všechno o umění toho. Nemá to nic společného s tím, že jste stoprocentně přesvědčiví, prostě to musí být o tom, abyste vypadali skvěle, zábavně a zajímavě. Takže si myslím, že to byla celková atmosféra filmu. Nic nebylo přiblíženo tak, že by muselo vypadat stoprocentně skutečné. Přistupovalo se k tomu, že musí vypadat stoprocentně zábavně. Jít do toho vědět, že to pomohlo informovat mnoho návrhů. To rozhodně vychází z mé lásky k těm druhům japonských monster filmů a KÁMEN JEZDEC typové show, Super Sentai.

 

JD: Chtěl jsem říct, že mi to trochu připomínalo Zeiram a dílo Keity Amemiya.

 

SK: Ach! Jen jsem se díval Zeiram. Jsem také fanouškem MECHANICKÝ PORUCHA HAKAIDER.

 

JD: HAKAIDER!

 

SK: Ten je dobrý. Určitě můžete vidět část tohoto vlivu v Templáři, darebáci PG. Inspirovali mě darebáci v HAKAIDER. Dokonce i celkový přístup k tomu, aby vaši hrdinové byli tmavší, více hrozivé postavy a darebáci jsou andělští, technicky by měli být hrdinnější díky své barevné paletě a designu. Otočit ty tropy vzhůru nohama a mít své darebáky jsou hrdinové a vaši hrdinové jsou darebáci. Rozhodně jsem se nechal inspirovat HAKAIDER Pro.

 

JD: Dost vtipné, že jsem si to včera večer v přípravě prohlédl.

 

SK: Je to skvělý film! Přál bych si, aby PG měl motorku. Možná, že pokud se v budoucnu objeví jeho dobrodružství, možná mu mohu dát motorku. Protože ... miluji tolik divných možností HAKAIDER díky nimž je tak zajímavý a dává mu tolik osobnosti. Mám pocit, že právě teď tam nic takového není. Neustále hledám další věci v tomto stylu, který má veškerou tu kreativní energii vrženou na obrazovku. Mám pocit, že se vždy vracím k věcem z 90. let nebo dříve. Cítil jsem, že svět teď potřebuje více takových věcí a část mé motivace k výrobě PG. Potřebujeme něco, co je jen totální výbuch útočníků a robotů a šílenství.

 

JD: Jsem také velkým fanouškem tohoto druhu cyberpunkové éry. Jak jste přišel na ty zabití a osudy horší než smrt? Protože to bylo vynalézavé!

 

SK: Ve skutečnosti mi to přišlo docela snadné. Protože jsem k tomu přistupoval jako k komediálnímu rytmu. Je to stará návnada a přechod, kde říkáte jednu věc, ale děláte něco jiného. Když jsem psal, bylo to trochu v souladu s čestným kodexem PG, myslel jsem si, že by bylo zábavné, kdyby cokoli, co souvisí s tímto čestným kodexem, když je skutečně proveden, je ta nepředstavitelně hrozná věc. Jako kdyby s tím zacházelo, jako by to bylo běžné, co dělá. Přišlo přirozeně navrhnout jednu věc a pak udělat tu nejděsivější věc jako skutečné výplaty. Nechci toho moc říkat, abych nepokazil žádnou část filmu, protože jsou to v tuto chvíli dobré výplaty.

 

JD: Rozhodně! Druh podobných témat vychází z vaší dřívější práce. Jako s MANBORG. "Nejde o zabíjení, ale o rodinu." Řekli byste, že jsou tak temní, že v nich panuje optimismus nebo srdce?

SK: Samozřejmě! Myslím, že je velmi důležité, aby všechny filmy měly srdce. K úplně nihilistickému přístupu se zvlášť nehlásím. Myslím, že zvláště nyní je tento druh cynismu v médiích velmi levný a snadno proveditelný. Ale ukázat vám, že se skutečně staráte o lidi, je skoro jako být zranitelný nebo ne cool, myslím? Není skvělé mít srdce a milovat svou rodinu nebo milovat lidi kolem sebe, takže to chci mít ve svých filmech. Silný pocit péče o sebe navzdory okolnostem. Myslím, že to ve filmu proběhne s rodinou. Nakonec se musíme navzájem starat a podporovat nás navzdory našim nedostatkům. Aby takový film fungoval, musí mít srdce.

To byla velká část procesu psaní PG„Nebuďte příliš cyničtí, nebuďte příliš temperamentní, protože mám pocit, že je toho tam dost tak, jak je. Optimismus v tomto filmu je teď téměř tabu, a proto jsem to chtěl udělat. Chcete-li být pozitivní, i když je to velmi temný film, kde se děje spousta strašných věcí, ale je to provedeno tak lehkým způsobem. Nic z toho není šokující legitimně brutálním způsobem, ale je to všechno tak absurdní, že násilí a smrt vás v žádném případě nemají potrestat. Má to vypadat komediálněji než cokoli jiného. Cítím, že film je v konečném důsledku o důležitosti rodiny a péče o sebe navzájem, a to je věc, kterou bych rád vložil do všech svých filmů.

 

JD: A miluji to! Chtěli jste se zeptat na Praktické FX o tom, kolik galonů krve a různých tekutin bylo použito?

SK: Ani nevím! Musel bych se na to zeptat našeho supervizora fyzikálních efektů Mika Hamiltona. Protože v jednom okamžiku je spousta krve. Určitá postava je dost podstatně hosed. Mnoho, mnoho galonů! Nemohu vám dát tvrdé číslo, ale je toho hodně ...

 

JD: Co si myslíš o PSYCHO GOREMAN hrát na Drive-In konkrétně jako formát?

 

SK: (Smích) Myslím tím, že jsem to ještě neviděl při vjezdu. No, řekni mi to. Viděli jste to na příjezdové cestě, jak to šlo?

 

JD: Myslel jsem, že to bylo skvělé!

 

SK: Zdálo se, že to lidé mají?

 

JD: Jo, jo! Nemůžete opravdu tleskat, takže lidé jen zatrubují, kdykoli chtějí ukázat své vzrušení, a to hodně troubilo.

 

SK: Dobře, to je dobré. Pak řeknu, že se mi líbí formát drive-in! V tomto současném klimatu jen chci, aby lidé byli v bezpečí, takže pokud se jedná o způsob, jak vidět tento film na velkém plátně, pak by to tak mělo být. Připadá mi to jako film s pohonem, pokud jde o zábavný film, který byl rozhodně mým záměrem s filmem. Chtěl jsem vytvořit něco založeného na komunitě. Chcete si užít smích s lidmi kolem vás. Vidět to v davu, pokud to znamená vidět to na přeplněném parkovišti s jinými lidmi, tak to musí být. Jsem rád, že to hraje na automatech, myslím, že je to zábava. A doufejme, že to někdy uvidím při nájezdu!

 

JD: Také skvělý dvojitý rys s Adamem Egyptem Mortimerem ÚHLAVNÍ NEPŘÍTEL na Beyond Festu.

 

SK: Jaké to bylo?

 

JD: Opravdu jsem si to užil, myslel jsem, že je to hodně legrace. A bylo to zajímavé, protože to byl podvratný superhrdinský film s podvratným supervillainovým filmem.

 

SK: To je legrace! Jo, chci to zkontrolovat. Jsem opravdu zklamaný, že jsem nemohl jít na Beyond Fest. Slyšel jsem o tom jen dobré věci a slyšel jsem, že má dobré davy. Jejich nastavení vjezdů zní jako výbuch. Doufejme, že příště. Doufejme, že pokud se svět uklidní, můžu se tam příště podívat na nějaké věci.

JD: Pokud jde o tuto poznámku, pracujete nyní na něčem? Máte něco, na čem plánujete další práci?

 

SK: Právě teď mám tři týdny na režii prvního bloku DEN SMRTI televizní show. Takže právě teď jsem na tom. Proto jsem v tuto chvíli tak unavený, protože to byl docela dlouhý týden zombie a chaosu. To je můj rok 2020, většinou pracuji na této show. Předpokládám, že se to někdy v roce 2021 bude vysílat na kanálu Syfy. Je to super zábava a jsem velmi nadšený, že to lidé vidí. Nesmím o tom nic říkat, ale řeknu, že to dělám výbuchem. Je to jedinečný a zábavný pohled na tento nápad. Myslím, že to bude dobrý čas.

 

JD: Ještě něco, co byste chtěli říct, než dojde k závěru?

 

SK: If PGhraje ve vašem okolí, jděte se podívat, ale buďte v bezpečí.

 

PG: Psycho Goreman bude k dispozici v divadlech a VOD od 22. ledna 2021.

Podívejte se na zvukový rozhovor Eye On Horror Podcast se Stevenem Kostanskim zde.