Předtím, než vůbec vznikl pojem „porno mučení“, byl velký film o dědečkovi, z něhož všichni pocházeli, Poslední dům vlevo. Nejen, že tento film byl pro svou dobu extrémně kontroverzní, tak jako je tomu nyní, nastavil laťku následujícímu trendu mučení a pomstychtivých filmů v následujících letech; a nastavilo to vysoký.

Od propuštění mistra morbidního Wese Cravena uplynulo čtyřicet pět let Poslední dům vlevo, film tak šokující, že je téměř o půl století později považován za tabu. Je to také film tak hrubý, že jen málo dalších se přiblížilo ke splnění své úrovně intenzity a vulgárnosti, aniž by překročilo atmosféru reality ... tak rušivou, jaká může být. Mnoho lidí, kteří se pokusili úplně překonat bar reality, nebo jen natočili opravdu, opravdu znepokojivý znásilňovací film bez zápletky, bez prázdných postav (obětí i pachatele) a bez postupu příběhové linie.

Kromě samotného filmu je marketing filmu jedním z nejzajímavějších a nejkrásnějších kousků, jaké jsem kdy v žánru viděl. Místo vyleštěného, ​​lesklého vzhledu filmových plakátů z doby, Projekt Poslední dům na Levý šel s černobílým drsným pocitem, který se velmi podobal filmu. Připravilo diváka na jejich nadcházející zážitek. Jakkoli jste mohli být připraveni na film o znásilnění a vraždě, když ve skutečnosti nemohlo nic ve skutečnosti připravit mainstreamové publikum z roku 1972 na události, které by se objevily na obrazovce.

Slogan bezostyšně umístěný v pravém dolním rohu plakátu uvedl: „Aby se zabránilo omdlévání, neustále se opakujte, je to jen film… jen film… jen film…. Pouze tah.“ Schopnost poštovníka nalákat nic netušící publikum na neklidné myšlení velmi připomíná dny režiséra Williama Castlea v 1950. letech. Castle byl hororový režisér známý tím, že používal triky na obrazovce i mimo ni, aby zachytil představivost publika a vyvolal teror ještě předtím, než se kotouč vůbec začal otáčet. Nabídl vrácení peněz těm, kteří neměli dost odvahy sedět při jeho filmech. Tvrdil, že diváci mohou hlasováním ovlivnit konec filmu. Byl marketingovým géniem pro mladé a zranitelné davy raného kina.

Skutečnou krásou tohoto filmu je setrvalá síla, kterou si v průběhu let zachovala. I o čtyřicet pět let později scény, které způsobily, že se diváci skřípali, kroutili, odvraceli se a nešikovně se posunuli na svém místě, hrají dnes stejně. Je extrémně vzácné, aby hororový film měl tento druh schopnosti zůstat, zvláště když konkurence mezi tvůrci hororových filmů byla tak vysoká.

Craven však měl na tomto filmu něco velmi zvláštního, co rezonovalo s diváky a dosáhlo mu koruny Scare Master; jeho monstra neměla masky. Jeho příšery byli skuteční lidé z masa a krve, stejně jako lidé, kteří seděli v publiku a sledovali je. Netrpěli duševní nemocí ani nebyli nuceni se zbraní hlavně k páchání těchto činů. Užívali si násilí, které vytvořili, prosté a jednoduché. Toto lidské spojení je jedním z důvodů Poslední dům chlazené diváky na kost a pokračujte v tom.

S zločiny Manson Family jen o několik let dříve a soudy, které v době uvedení filmu stále probíhaly, měla éra kultů a skutečných příšer na mysli mnoho diváků, kteří seděli v temném divadle. Příšery už nebyly mýtickými postavami, které nosily pláštěnky a měly tesáky, ani to nebyla znovu oživená těla se šrouby na krku nebo maso, které jí nemrtvé. Nebyli to ani všichni muži! Vhozením ženské postavy Sadie do této směsi jako sadisty a hybné síly za násilím všude foukala mysl! Konečně to začalo být vidět v médiích a nyní v kině jsou příšery stejně skutečné jako vy a já. Mohli by to být váš soused, učitel vašeho dítěte nebo dokonce váš bratr.

V éře, kdy boogeyman nepotřeboval masku, aby se schoval za atmosféru, zral strach a Craven to využil v Poslední dům vlevo ať už chtěl nebo ne. Tito zabijáci masa a krve jsou v médiích stále senzací a v médiích relevantní, což je jeden z hlavních důvodů, proč tento film stále rezonuje u diváků po celém světě a dnes je stále děsivými diváky.