Novinky
Režisér, Nicolas Pesce Mluví očima mé matky
„Oči mé matky,“ rychle se přehnalo v seznamu mých oblíbených hororových filmů roku. Je to znepokojivě krásný zážitek. Není to váš typický horor. Není to PG-13 a není naplněn strašidelnými skoky strašidelného domu. Funguje na jiné úrovni, prosakuje, zůstává s vámi, jeho zvukový design projevuje hrůzy. Je to transportní a někdy dusivá zkušenost.
Režisér Nicolas Pesce dosahuje jedinečného filmového zážitku spojením mozaiky svých hororových inspirací. Jeho přístup k vyprávění hororového příběhu pomocí rodinného dramatu nás vrací zpět k mnoha předpokladům klasického kina. Je to jeden z těch filmů, který má pocit, že mohl vždy existovat a právě se objevuje. Cítí se tak nadčasový.
To je obvykle místo, kde bych dal souhrn. Ale stejně jako sám Pesce hovoří, je nejlepší jít do toho s co nejmenšími informacemi. Takže pokud jste to ještě neviděli, jděte to udělat a pak se vraťte a přečtěte si skvělý rozhovor s režisérem, na který budeme dávat pozor.
iHOROROR: Můžete mi říct něco o vaší hlavní postavě, Francisce? Je to postava se složitou dichotomií, která sahá od naprosto srdcervoucích až po kurva děsivé.
Nicolas Pesce: To byl vždy náš tanec při jízdě na této lince. Chcete ji obejmout, ale máte z ní strach. V procesu psaní bylo skvělé, že jsem znal herečku, která hraje Francisca (Kika Magalhaes), a věděl jsem, že to pro ni píšu. V průběhu psaní jsem ji tedy zavolal a mluvili jsme o logice postavy. Získání těchto rozhovorů a spolupráce na začátku nám umožnilo dichotomii, která byla v Kice tak hluboce zakořeněná, že její postava vykřikuje tuto dualitu.
iH: Jaký byl důvod, proč jste se rozhodli jít s černou a bílou?
Ryba: Stalo se to z několika důvodů. Zaprvé to byl svět hrůzy, ze kterého pocházím a kterým se inspiruji. 60. léta počátku 70. let, americké gotické věci. Takže William Castle, „Psycho“, „Night Of The Hunter“ nebo cokoli s Joan Crawfordovou nebo Betty Davisovou. Na tomto žánru se mi líbí, že je to rodinné drama a studium postav. Všichni používají násilí a hrůzu ke zvýšení dramatu, na rozdíl od toho, že příběh je hororový příběh s tradičními hororovými scénami. Ty filmy mohly být filmy ozu s hororovými věcmi. Také jsem se snažil jít na expresionistický pohled na světový názor Franciscy. Vidí svět jako tuto chladnou, drsnou a klinickou věc. Není to pro ni barevný svět. Černá a bílá nám umožnila dělat starší filmové techniky, kterých se chlapci, jako Castle a Hitchcock, snažili dosáhnout. Vizuální tóny a nálady, které už neděláme, způsobují, že barevný film nehraje stínový a šedý tón tak, jak to dělá černobílý.
iH: Ten, kdo hraje tuláka, Charlie (Will Brill) byl šíleně intenzivní. Byl bych rád prequel o tom, že chodí dům po domě, než se setká s Franciscou. Kolik z této postavy bylo na stránce a kolik z této intenzity přinesl herec postavě?
Ryba: On (Will) je můj dobrý přítel. Will je člověk, který je obvykle obsazován jako komik, praštěný chlap. V reálném životě je velmi chraplavý a nezvyklý a vždy jsem mu říkal: ‚Mohli byste tak dobře hrát strašidelně, protože díky klaunice je to strašidelnější. ' Takže typ linie, se kterou jsme tancovali s jeho postavou, je ten, že Charlie mohl začít praskat každou chvíli, protože si myslí, že je to tak zábavné. Přesně ví, co tam má dělat. V prvních chvílích s ním je děsivé, jak se všechno cítí. Nemůžete ani položit prst na to, proč je tak zkreslený. Není nic, co by říkal nebo dělal, kvůli čemu bys křičel: „Proč necháváš toho chlapa do svého domu! Nepouštěj ho do svého domu! “ V tuto chvíli filmu nic nenasvědčuje tomu, že by se od něj stalo něco špatného. Sledovat ho, jak tam stojí a je okouzlující, je místo, odkud pramení vzácnost.
iH: Mnoho násilí se odehrává mimo obrazovku. Stále se cítí jako násilný film, stejně jako Texaský masakr motorovou pilou se cítil velmi násilný, ale nebyl. Proč jste šli touto cestou místo toho, abyste ukazovali krvavé detaily?
Ryba: Myslím, že ta nejděsivější věc, bez ohledu na to, i když jste byli v místnosti se sériovým vrahem, děsíte se. Můžeme se vyděsit víc, než nás může vyděsit cokoli na světě. Ve chvílích skutečného strachu to není ani strach ze skutečné věci. Je to strach dívat se do sebe. Strach je taková vnitřní věc, že neexistuje mimo vaši vlastní neurózu a starosti. Takže pro mě, kdybych někomu ukázal bodnutí třicetkrát, je pravděpodobné, že to nebude vypadat tak dobře, jak to vypadá ve vaší hlavě. A i kdybych měl nejlepšího maskéra se speciálními efekty, jaký jsem ti kdy ukázal, mohl bys odvrátit zrak, jakmile uvidíš nůž. Když to neukážete, než si uvědomíte, o co jde, je příliš pozdě, viděli jste to ve své mysli a nemůžete to dostat z hlavy a jste nuceni o tom přemýšlet. To, na rozdíl od možnosti se z toho odebrat. Nechci, abyste se mohli odebrat. Je to jako scéna uší „Reservoir Dogs“, každý si myslí, že vidíte uříznout ucho, když je to jen pánev do rohu místnosti. Nejlepší kompliment, který jsem dostal, byl člověk, který ke mně přišel po premiéře Sundance. Řekl: „Byl jsem s tím, dokud jsi neukázal tolikrát bodnutí postavy.“ Musel jsem mu to říct, vlastně jsem neukázal, že ta postava byla bodnuta. Byl to zvuk vaší vlastní mysli. Chci, aby se diváci vyděsili, a to není jen pouhé násilí. Ve skutečnosti se ve filmu zjevně neděje mnoho věcí. Bylo pro mě důležité, že když jsou na stole zabalené části těla, nic není patrně částí těla. Jste to vy, kdo si pomalu uvědomuje, o co jde. Jsou malé chvíle, jako když Francisca vypije sklenku vína, která je trochu příliš silná na to, aby byla „vínem“. Chci, aby diváci o tom aktivně přemýšleli, jsou všelijaké jemné věci. Proces těchto myšlenek je vlastně to, co je děsí.
iH: Na filmovém festivalu bylo mnoho toho, co jsme viděli, úplným překvapením. Souhrn byl dlouhý pár vět a většina z nás neviděla přívěs. Když jde o distribuci, kolik byste chtěli, aby vaše publikum vědělo o filmu, aby z něj získalo maximum?
Ryba: Nejlepší věc, která se může stát, je, že víte, že je to šílené, a vy o tom nic. V přívěsu nyní existují určité věci, díky nimž chci diváky zatknout. Je to hlavně proto, že nejsem velkým fanouškem vidět 'Je to nejděsivější film vůbec. 80 lidí omdlelo a po prvním vyšetření jsme museli zavolat sanitku! “ Protože pak jdeš do divadla a nejde o nejděsivější film, jaký jsi ve svém životě viděl, a není důvod, proč by někdo někdy dostal infarkt a je možná hloupý. I když to není hloupý film, prostě jste tomu věřili. S hororem a obzvláště s takovýmhle je obtížné to, jak není děsivý způsob, jakým je „The Ring“ děsivý, nebo film se spoustou děsivých skoků. Tento film není „The Conjuring“. Moje oblíbená zkušenost byla návštěva Sundance a to, jak jsme to postavili jako drama, rodinné drama. Deset minut lidé nevěděli, co si mají myslet. Nejlépe se na to dívá, když nic neví, protože součástí šokujících vlastností je nevědět, kam to půjde. Takže recenze, které rozdávají body zápletky, způsobí, že se film bude cítit měkčí, než kdybyste šli naslepo.
iH: Francisca je složitá a mnoho z toho, co se s ní stane, může být důvodem, proč skončí tak, jako ona. Situace jsou jí vnucovány a ona se stává tímto. Na druhou stranu, může to být příroda vs. živit, nebo by to tak dopadlo, bez ohledu na trauma v jejím životě.
Ryba: Před traumatem se na ni jen podíváte. Ani to nebyl nijak zvlášť normální záblesk. Bylo to zvláštní. Bez traumatu nevím, jestli by šla tak daleko jako ona. Ale nemyslím si, že by byla normální. Když Fancisca ukázala časné vzpomínky na ni, kdyby s ní zůstala a dokázala kontextualizovat lekce, které ji učila, možná by je nepoužila ke škodě. Aniž měla matku, snažila se udržovat spojení tím, že dělala věci, které dělala s matkou, ale neměla správný kontext, ve kterém by je mohla dělat. Pravděpodobně nebylo dobré jít od začátku, ale trauma ji rozhodně poháněla po cestě směrem k temnotě rychleji, než by tomu bylo jinak.
iH: Aktuální top horory? Chápu, že je to neustále se měnící seznam.
Ryba: „Audition“, „Psycho“, „Rosemary's Baby“, „The Shining“, původní „Dark Water“ a „The Grudge“, všechny filmy Chan-Wook Park. Japonský, korejský a francouzský současný horor a černobílý americký horor 60. let.
„Oči mé matky“ vyšly 2. prosince.

seznamy
5 Vesmírných hororových filmů, které musíte vidět

Dívejte se se mnou do prázdna: pohled do vesmírné hrůzy
Kosmický horor se v poslední době znovu probouzí a hororoví pitomci jako já nemohou být šťastnější. Vesmírný horor, inspirovaný díly HP Lovecrafta, zkoumá koncepty bezcitného vesmíru plného starověkých bohů a těch, kteří je uctívají. Představte si, že máte skvělý den při práci na zahradě. Když tlačíte sekačku po trávníku, svítí slunce a vy se cítíte spokojeně, když vám ve sluchátkách hraje nějaká hudba. Nyní si představte tento poklidný den z pohledu mravenců, kteří žijí v trávě.
Vesmírný horor, který vytváří dokonalou směs hororu a sci-fi, nám dal jedny z nejlepších hororových filmů, jaké byly kdy natočeny. Filmy jako Věc, Horizont události, a Lesní srub je jich jen pár. Pokud jste žádný z těchto filmů neviděli, vypněte vše, co máte na pozadí, a udělejte to nyní. Jako vždy je mým cílem přinést do vašeho seznamu sledovaných něco nového. Takže, následujte mě králičí norou, ale zůstaňte blízko; kam jdeme, nebudeme potřebovat oči.
Ve vysoké trávě

Bylo nebylo, Stephen King vyděsil své čtenáře pohádkou o některých dětech a jejich bohu obilí. Protože měl pocit, že nastavil laťku příliš nízko, spojil se se svým synem Joe Hill položit otázku „Co kdyby byla tráva zlá“? Dokázali, že dokážou pracovat s jakýmkoliv předpokladem, který jim byl předán, vytvořili povídku Ve Vysoké trávě. Hrají Laysla DeOliveira (Zámek a klíč) a Patrick Wilson (Zákeřný), tento film je motorem emocí a scenérií.
Tento film ukazuje, proč je vesmírný horor tak důležitý. Který jiný žánr by se odvážil prozkoumat koncept jako zlá tráva, která dokáže ovládat čas? Co tomuto filmu chybí na zápletce, vynahrazuje otázkami. Naštěstí pro nás to není zpomaleno ničím blízkým odpovědím. Jako klaunský vůz přecpaný hororovými tropy, Ve vysoké trávě je zábavným překvapením pro lidi, kteří na něj narazí.
Poslední posun

Bylo by svatokrádež mluvit o vesmírném hororu a nezařadit film o kultech. Kosmický horor a kulty jdou k sobě jako chapadla a šílenství. Téměř deset let Poslední posun byl považován za skrytý klenot v žánru. Film si získal takové příznivce, že pod názvem dostává facelift malum a má vyjít 31. března 2023.
Hrají Juliana Harkavy (Flash) a Hank Stone (Santa Dívka), Poslední směna pulzuje úzkostí od úvodní scény a nikdy se nezastaví. Film neztrácí čas triviálními věcmi, jako je příběh a vývoj postav, a místo toho se rozhodl skočit přímo do svého drsného příběhu iluzí. Ředitel Anthony Diblasi (Půlnoční masový vlak) nám poskytuje ponurý a děsivý pohled na hranice naší vlastní příčetnosti.
Banshee kapitola

Hororové filmy vždy čerpaly hluboko ze studnice neetických vládních experimentů, ale nic víc než MK Ultra. Banshee kapitola směsi Lovecraftova od léta s Hunterův thompson acid party a výsledky jsou velkolepé. Nejen, že je to děsivý film, ale funguje také jako skvělý protidrogový PSA.
Hrají Katia Zima (Vlna) jako naše hrdinka a Ted Levine (Mlčení jehňátek) jako verze Wish.com Hunter S. Thompson, Banshee kapitola nás zavede na paranoiou poháněné dobrodružství do snu konspiračního teoretika. Pokud hledáte něco méně kempového než Stranger Things, Doporučuji Banshee kapitola.
John umírá na konci

Pojďme se podívat na něco trochu méně bezútěšného, ano? John umírá na konci je chytrým a veselým příkladem toho, jak se vesmírný horor může ubírat novými směry. Co začalo jako webseriel od brilantního David Wong se vyvinul v jeden z nejbláznivějších filmů, jaké jsem kdy viděl. John umírá na konci se otevře odkazem na Loď Theseus, aby vám ukázal, že má třídu, a poté stráví zbytek svého běhu odstraňováním této přeludy.
Hrají Chase Williamson (Victor Crowley) a Paul Giamatti (Bokem), tento film zdůrazňuje zvláštnosti, které s sebou vesmírný horor přináší. David Wong nám ukazuje, že pokud porušíte pravidla reality, bude to nejen děsivé, ale pravděpodobně také zábavné. Pokud chcete něco trochu lehčího přidat do seznamu sledovaných, doporučuji John umírá na konci.
Nekonečné

Nekonečné je mistrovská třída v tom, jak dobrý může být vesmírný horor. Tento film má všechno, obřího boha moře, časové smyčky a kult vašeho přátelského sousedství. Nekonečné dokáže mít všechno a přitom nic neobětovat. Stavět na šílenosti, která byla Rozlišení, Nekonečné dokáže vytvořit atmosféru absolutní hrůzy.
Tento slavný film je napsán, režírován a hraje v něm hlavní roli justin benson a Moorhead Aaron. Tito dva tvůrci nám dokážou poskytnout strašidelný a nadějný příběh o tom, co rodina skutečně znamená. Nejen, že se naše postavy musí potýkat s pojmy, které přesahují jejich chápání, ale musí také čelit své vlastní vině a zášti. Pokud chcete film, který vás naplní zoufalstvím i úzkostí, podívejte se Nekonečné.
Videohry
Znepokojující umělecká díla ukazuje 1-up houby pocházejí z mrtvých Marios

Zatímco nedočkaví fanoušci čekají na vydání Super Mario Bros. Film 5. dubna existuje desítky let stará teorie o tom, kde titulní hvězda získává všechny ty životy navíc, a není to hezké.
Převzato z časopisu z roku 1996 o agilním instalatérovi, uživateli Twitteru Večeře Mario vývar nedávno zveřejnil obrázek, který znepokojivě naznačuje, že když se náš skákací hrdina respawnuje pomocí 1-Up houby, ve skutečnosti bere z jednoho z rozkládajících se pozůstatků svého minulého života.
Vše o tomto příběhu je třeba brát s a zrnko solia tvrzení naznačené obrázkem rozhodně není kánonem, ale může vám zůstat jako něco, co „nemůžete nevidět“.
Příspěvek získal více než 143 tisíc lajků a byl znovu tweetován více než 19 tisíckrát. Ale nečekejte Nintendo podporovat takovou teorii, protože jak již víme, Mario je oživen magií zelených hub, nikoli rostlinnou biologií.
Neslevujme ale ze skutečného světa hub. V Austrálii existuje houba, která roste ze zbytků mrtvých zvířat. Říká se jí ghúlská houba a je součástí Hebeloma aminophilum druh. Zda byste je měli jíst nebo ne, je stále neznámé.
Manga Super Mario 1996 z roku 64 naznačuje, že 1-Up Mushrooms rostou z těl mrtvých Marios a udržují koloběh života a smrti. pic.twitter.com/KjGsnig3hB
— Večeře Mario Broth (@MarioBrothBlog) March 23, 2023
Nejnovější verze Maria se otevírá v kinech příští měsíc. Film Super Mario Bros míří do kin 5. dubna. Přestože půjde o rodinný film, stále vyvolává otázku: Odkud se ty 1-Up houby berou?
[Obrázek na obálce je od vývojáře hry Funkyzeit hry]
Novinky
Další vyšetřovatel duchů reality mluví proti Baganovi

Drama reality show duchů pokračuje jako další vyšetřovatel, Bill Hartley, z Trvl Channel Duchové Shepherdstownu mluví o zrušení tohoto pořadu. Ve špičaté zpovědnici Hartley vysvětluje, že podle svých slov se „bagr v brýlích na dobrodružství“ snažil zavřít ji po Discovery, která vlastní Kanál Trvl, se sloučil se společností Scripps Network, která vlastnila Duch dobrodružství v hlavní roli Zak Bagans.
Hartley spolu s hlavním vyšetřovatelem Nickem Groffem a Elizabeth Saintovou byli tvářemi Duchové Shepherdstownu. A jak vysvětluje ve videu, show trvala dvě sezóny. Hartley, pod smlouvou, se zdánlivě měl vrátit do své role pro třetí sezónu, i když ve videu přiznává, že se sám sebe ptal na návrat.
Po sloučení však „blbíček v brýlích“ protestoval proti jeho obnovení, protože zmíněný obrýlený jedinec nechtěl být spojován se stejnou sítí jako Nick Groff.
Mezi Groffem a Bagansem je údajně spor, který nedávno vyšel najevo po samotném Groffovi šel na sociální sítě vysvětlit, proč jeho show Paranormální uzamčení byl zrušen. Proslýchá se to Bagany využil svou celebritu k vynucení ultimáta na síti. Jako dojná kráva pro svět paranormální reality, kterým Bagans je, zdánlivě vyhověla jeho požadavkům.
"Duchové z“ pokračovala franšíza “Morgan City” a “Ďábelský ostříž” ale bez Groffa nebo Hartleyho. Ačkoli ani jeden z vyšetřovatelů neoslovuje Baganse jménem, je silně naznačeno, že je to on, o kom mluví.
Naopak další vyšetřovatel paranormálních jevů, který pracoval s Bagansem na Ghostitelská dobrodružství, Dakota Laden, se obrátila na Instagram, aby oslovila stupňující se fámy. Laden je tvůrcem a hostitelem Strach z cíle který se také vysílá Kanál Trvl. Ve videu uvádí, že Bagans nemá v budoucnosti své show žádnou roli. Krátce poté, co to řekl, se to dozvědělo Strach z cíle byl zrušen po čtyřech sezónách. Ale Laden tvrdí, že ačkoli ho Bagans nepodporuje, neměl žádnou roli v tom, proč to skončilo.
Zak Bagans si udělal jméno ve světě televizní reality show. Jeho mnoho franšíz je populární mezi fanoušky tohoto žánru. V roce 2017 hostitel otevřel Strašidelné muzeum v Las Vegas, kde je i nadále oblíbenou destinací.
Bagans je také autor a hostitel daleko od lovu duchů. Byl uveden v roce 2022 Halloweenské války a spolupracuje s režisérem hororu Eli Roth k výrobě Haunted Museum vysílaný antologický seriál Objev +.
Bagans o obviněních proti němu mlčel.