Spojte se s námi

Filmy

Rozhovor: Marcus Dunstan ve filmech 'Unhuman', Zombie Bullies a 'The Collected'

Zveřejněno

on

Neľudské

Jméno Marcus Dunstan možná neznáte, ale pokud jste fanouškem hororů, jeho tvorbu určitě znáte. Dunstan – spolu se svým spisovatelským partnerem Patrickem Meltonem – je zodpovědný za Svátek, Viděl IV přes VI, Sběratel, Sbírka, Strašidelné příběhy k vyprávění ve tmě, a Piraňa 3DD. Nejnovější funkce Dunstana – spolupráce s Blumhouse Television a EPIX – je Neľudské, výkřik pro teenagery mimoškolní speciál se spoustou srdce a hodně odvahy. 

Nedávno jsem měl příležitost mluvit s Dunstanem o Neľudské a prostě jsem se ho musel zeptat na jeho názory na zombie, tyrany, mimoškolní speciály a (doufejme) chystaný threequel, Sebrané

Pro více informací o nelidské, můžete si přečíst můj celý přehled zde a podívejte se na níže uvedený přívěs.


Kelly McNeely: Se svým spisovatelským partnerem Patrickem Meltonem jste docela dost spolupracoval – vraťte se k projektu Greenlight. Můžeš trochu pohovořit o genezi tohoto projektu a spolupráci s Patrikem? 

Marcus Dunstan: Absolutně. Díky tónu filmu to vypadalo, jako bychom se určitým způsobem uzavírali do kruhu Svátek – to byl takový náš moment Willyho Wonky, abychom natočili film – chtěli jsme přijmout šok a úžasnou hrůzu, která nebyla traumatizující tak, že držela něco nevinného a zraňovalo to, nešlo to zraňovat publikum. Ale chtělo to říct jako, no, co kdyby tam bylo trochu – ne splnění přání – ale naplnění noční můry a obsazení postav, které jsou typickým krmivem – potravou první oběti – ale nechat je trochu mluvit do svého osudu. Jako, ne, člověče, nevzdám se jen proto, že to svět udělal. A to nadšení z nálepek na nárazníku bylo něco, co jsme vždy nosili v našich srdcích.

Víte, pocházeli jsme ze Středozápadu – já z malého města v Macombu v Illinois – a Patrick byl potom z Evanstonu, což nás odrazuje do budoucnosti. Mysleli jsme si, že toto město nemůžeme překonat z východního/západního pobřeží, ale možná ho můžeme trochu překonat ze Středozápadu a uvidíme, co můžeme přinést. Poslechněte si tedy tuto příležitost, kde Evanston hraje velkou roli, protože Evanstonovi jako dějišti klíčových příběhů Johna Hughese jsme tímto chtěli opravdu poděkovat. Protože nám poskytli úžasné lidské okamžiky, i když cukr byl jako: „Hele, půjdeš se podívat na komedii pro teenagery“, a pak je tu tento srdečný okamžik. 

Je to Ferris Bueller když je Cameron v muzeu, a to je moment, který byl přímo přenesen do tohoto jako referenční bod, aby se v konkrétním okamžiku přímo uprostřed pozvedl odlitek. A je to scéna zahrnující figuríny oblečené do – no, nechci to prozrazovat – ale byla to naše Óda na Camerona.

Jakmile se o té scéně zmíním, všichni od mladých po... ne jako mladí (smích) to okamžitě pochopili a pochopili záměr toho okamžiku. Jako ano, tady lidi překvapíme momentem srdce. A když přistaneme, nemůžeme se nechat zaškatulkovat do něčeho, co jste kdy viděli. Dáme vám pocítit něco jiného. 

Když se vrátíme do Evanstonu toho všeho, proto naše střední škola byla Evanston Hill, je to odkaz na Evanston, kam Patrick chodil a kde se tyto filmy odehrávaly, a Hill, místo, kde John Hughes skutečně chodil. Takže vše, co jsme potřebovali, byla alchymie vzít to, co jsme si pamatovali nejen z naší středoškolské zkušenosti – a to jsou všichni, obsazení štábu, jakýkoli podnět z toho – a řekli jsme si, že si zde uděláme malý stroj času. Všichni se s tím vrátíme na střední školu, necháme tam něco, co nás bolí, a vrátíme něco, co nám dalo naději, a pak to přidáme do tohoto vyprávění. Nemyslím si, že by to někdy nechalo nádrž vyschnout. Chci říct, bez ohledu na to, jak horko, bez ohledu na únavu, bez ohledu na to, kolik blesků se nás snažilo sfouknout ze Země, nemohli jsme se přestat snažit dosáhnout pro tyto postavy vedené tak nádherně Brianne Tju. Jaká galvanizační síla.

Miloval jsem tuto zkušenost. Nechci, aby to skončilo. Jo, vychází to, yahoo, ale je to také hořkosladké, protože se rozloučím s jedním z nejlepších přátel, které jsem kdy poznal; zážitek z natáčení tohoto filmu. 

John Hughes zde byl zcela jasně inspirací, jistě. Nelidský je něco jako horor pro teenagery z 80. let, ale na moderní dobu mi to připadá velmi moderní, i když – přiznávám – když jsem to viděl poprvé, protože je to chvíli, než uvidíte mobilní telefon a móda je tak cyklická, Říkal jsem si, ach, to se odehrává v 90. letech? 

Měli jsme velké štěstí a použili jsme každou jednotlivou molekulu, kterou jsme měli k dispozici, abychom vyprávěli příběh. Eulrn Colette Hufkie, návrhářka kostýmů, přijala hledání ikon v oblečení, takže vám řekli, kdo je ta postava s univerzitní bundou, řekli vám všechny podrobnosti. Veškerá barevnost a sebevědomí uniformy každé postavy pak zcela umožňuje středovou sílu Ever – postavu Ever, kterou hraje Brianne – která je ztlumená. Pokud existuje univerzitní bunda, je v členech Only jedna, která je béžová a beztvará a kdovíco ještě. Její postava hledá nějaký vliv, jako, kterou cestou bych se měl vydat? A potřebuje tento katalyzátor známý jako horor, aby se všichni stali trochu lidštějšími tváří v tvář této události Neľudské.

Jaké je tajemství dobré sekvence útoku zombie?

Můj bože, skvělá věc je, že nepotřebujete milion dolarů, aby to fungovalo. To, co potřebujete, je vášeň a nadšení, aby to působilo svěžím dojmem, i když to zobrazuje něco, co hnije. Jak to tedy uděláte? A myslím, že jsem se jen opřel o to nejlepší, co tam bylo, abych viděl, co udělali. A bylo společné téma. George Romero je toho samozřejmě kmotrem, protože živí mrtví jeho vesmíru představovali téma, ať už to byl konzumismus, ať už to byl rasový rozdíl, byly odrazem toho, co bylo špatného na životě. 

Takže v tomto případě, já a toto obsazení a tento scénář jsme chtěli říct něco o šikaně a chtěli jsme se jí vžít do očí a uznat, že jde o zlou zkaženost duše. Je to podlé, je to řezání. Jak to, že myšlenka šikany tak dobře zná naše měkké cíle? Jak to může vědět, aniž by to někdy házelo pěstí? Že nás ten slovní vtip může zničit, víš, my implodujeme. 

A tak jsem si řekl, dobře, hádejte co, tady je směr, pan Zombie [vytáhne protézu hlavy zombie]: jste zlý mazaný tyran, jdete tam, abyste zničil jejich sebevědomí a jejich schopnost přežít , mlátit jejich mozky strachem, aby si nemysleli, že vás mohou přechytračit a být o krok napřed před svými životy, i když se snažíte přijít na způsob, jak ukončit ten jejich. Mám to? Jít!

Víš, a to bylo tak nějak! To umožnilo být zcela sám. Pokud to bylo rychlé, nebylo to rychlé kvůli odvozené interpretaci podobného, Světová válka Z nebo něco. Ne, bylo to rychlé, protože to bylo špatné. Bylo to mazané, protože to sloužilo rituálu, kterým šikana je, neustále se měnit jako pes na viru důvěry. A to umožnilo stereotypy, do kterých jsme chtěli v prvním dějství napochodovat.

Víte, kdo jsou tito lidé, a jsou z komedie pro teenagery. Ale Hádej co? Většina teenagerských komedií z minulých let je nyní podrobena novému zkoumání kvůli některým z jejich děsivějších instinktů. A hádejte, co se tam vždycky snažili učit? Hororový film. Tam, kde byli považováni za otřesné z brány, ale jejich instinkty byly, nebuď blbec, nebo zemřeš. Neměj sex příliš brzy, nebo zemřeš. Neber drogy, nebo zemřeš. Stejně zemřeš, ale prostě neumři jako blázen!

A tak se tu objeví Teton County a pak přijde horor, který bude jako, bam! Přebíráme, kdo jsi teď? A to se mi líbí, připadalo mi to jako dobrý mix pro správný typ zápalnice, který přistane v hořlavých letech, kterými je dospívání. 

Miluji „mimoškolní speciální“ povahu Unhuman, myslím, že je to tak chytrý způsob, jak to otevřít. Protože to opravdu má ten morální příběh. Aniž bychom zacházeli příliš do spoilerů, má to poselství proti šikaně, ale je tu také jakýsi anti-smysl pro toxické oprávnění, což podle mě kreslí opravdu skvělé paralely k událostem jako Columbine a – v poslední době – Uvalde. Je to něco, co je děsivě stále velmi evergreen. Můžete mluvit trochu o tom, jak se v tom orientovat a smíchat to téma dohromady?

Takže tohle byl ten nejvyšší moment. Řekněme, že jste dostali příležitost natočit strašidelný film a pak se musíte rozhodnout, jaký druh strašidelného filmu to bude? Scénář vás může zavést jen tak daleko, protože každý den jsou představení, to, kam umístíte kameru, jak upravujete hudbu a podobně, loutkářství, jak se budete na diváka cítit. A chtěli jsme se vyhnout traumatu. Chtěli jsme se vyhnout šikaně diváků, ale zůstat v jejich očích tomuto tématu, aby bylo téměř úplně oloupané – jako cibule, která to je, pro jeho žluklé části, pro jeho vzdělávací části – a bez využití toho, k čemu se používá ve filmech. , což je hodnota pro zábavu. 

Jsou to nejsebevědomější postavy, které napochodují, a obvykle jsou okamžitě odeslány. Všechny ty filmy se nějak propadnou, když čekáte na lidi, kteří nejsou zastíněni vší tou škodou, aby nabrali volnost a na konci se stanou něčím, jak horor postupuje dál. Takže s tímhle jsem viděl filmový trailer těsně předtím, než jsme začali natáčet. Víte, měli jsme před měsícem nebo tak něco a měl to být velký hit. A samotný přívěs byl nonstop jatka. A šlo to skvěle, atd., a já jsem si myslel... to nejsme. 

Řekněme, že jste na markýze, a když přejdete na obě obrazovky a jedna spustí tuto reakci, nebo to je její podnět – pokud se tam dokonce pokusíme jít, co tím říkáme? Proč se budeme lišit? A to vedlo k velkému skoku, který ještě více posílil zvrat v centru tohoto. A zvláště s děsivými událostmi nedávné historie stále můžeme – s důvěrou, pomocí umění a srdce – něco říkat. Přispívat promyšleným způsobem a přitom stále získávat odznak. Jako ano, jsme horor, ale překvapíme vás humorem. Doufáme, že vás budeme vzdělávat s tématem. A pokud se všichni společně dostaneme na druhou stranu, možná se i naše srdce bude cítit trochu plnější a zahřeje se. Skvělý. To byl cíl. Nebylo to zatíženo rozpočtem, časem nebo čímkoli jiným, prostě jen ochotou to zkusit. 

Je to ten „mimoškolní speciální“ prvek, který to tak trochu skutečně přivede domů. Jakmile jsem viděl, že vyskakovací okno bylo jako, dobře, rozumím! 

To je laskavost, že nám Blumhouse důvěřuje, protože si pamatuji, že jsem o to požádal hned vpředu. Chtěl jsem dělat fotky do ročenky, abych do toho šel opravdu naplno. A oni neřekli ne, řekli, že když si to vyděláte, když začneme vidět výsledky a vy si ten tón vyděláte, skvělé. Nechtějí se podepsat na tónu, který se pak nějak rozpadne, víte, jako jalopy ztrácející části během jízdy. A tak to byla jedna z posledních věcí, které byly přidány. A díky bohu, nikdy to odtud nebylo [ukazuje na hlavu] a nikdy to nebylo mimo náš záměr, ale byla to jen ta hvězda na vrcholu stromu, která to všechno pomohla rozsvítit.

Petere Gilesi, vím, že jsi s ním pracoval na Pilgrim for Into the Dark... jeho hlas je prostě...

Úžasné!! A on je hlasem – nevím, jestli to víte, ale je hlasem Fox Sports. Takže až uslyšíte, [štěrkovitý hlas] „Dnes v noci se medvědi staví proti Packers“…. Je to on! Co bylo tak skvělé, je, že může přepravovat po celém světě a ohromit mysl lidí svým skvělým výkonem. A pak má nastavení mikrofonu, takže čas od času ho prostě uvidíte přednášet tuhle úžasnou věc. 

Takže bych plně využil přátelství a profesionálního vztahu tím, že bych nějak sklouzl do řádků, o kterých jsem jen chtěl slyšet ten hlas říkat, že jsou naprosto nevhodné. Jako: "Proč bych to říkal?" Jen to zkuste! „Struma! Co je v nich?" Jako, ne, to nepoužijeme, to je hnusný, Petere! [Smích]

Využil jsi to dobře, prodal každou linku, kterou dodal. 

A co bylo tak úžasné, že byl přímo na vrcholu plánu. A tohle byl velký dar. Jakýkoli filmař, pokud to vůbec dokážete, bojuje ve velkém, aby vytvořil příležitost natočit film v pořadí, natočit ho v sekvenci, můžete se s tím skutečně vyvinout. A to byl klíč k úspěchu většiny vývoje postavy, když jsme se vzájemně poznávali. 

Peter byl v prvním týdnu, protože jsem chtěl fyzické ztělesnění tónu a nastavení taktu, abych oznámil svět žvýkaček prvního dějství. A když pak vstoupí osud do hororu, je to oznámení zcela nového filmu. A pak je tu další film, který tam začíná. Takže bylo klíčové mít tyto pilíře. A skvělá věc je, že se postavil a postavil se přímo před ty děti a okamžitě na to skočil, a bylo to skvělé. A já říkám, děti, to jsou mladí dospělí, ale celé to obsazení – s ním – prostě pozinkovalo. Byla jsem tak vděčná a inspirovaná. 

A s tím jen dál tvoříte, pořád jen tlačíte a proměňujete tuto příležitost v životní zkušenost. Takže není nad to, když se převalí 90+ minut. Tohle je něco, co si chci navždy uchovat ve svém srdci. 

Teď se musím zeptat, nevím, o čem můžete mluvit, ale Sebrané

Ach ano! Víš, na chvíli to vypadalo, jako by tam bylo údolí naděje. A nedávno bylo toto údolí naplněno absolutní nadějí a jsou zde profesionálové, kteří se snaží jemně rozmotat gordický uzel, aby tomu dali další šanci. A víte, takže to chceme dělat všichni. V tomto případě musíme pouze respektovat povahu „jak“. Tak to je další skvělá věc. To není ne, je to jen jak, pojďme přijít na to jak, a doufám, že můžeme. Doufám, že můžeme a budeme. 

Máte připravený scénář?

Proboha ano! Absolutně. To je celá věc. A to je na tom to hezké, když to máte napsané a můžete skutečně ukázat některé věci, které už byly vymyšleny, pak je docela snadné sdělit, co bychom chtěli dělat a jak chceme, aby se lidé cítili. A nakonec mantra je, když nemůže být ta nejlepší, proč to dělat?

V letech mezi nimi bylo prospěšné nepřestat pracovat na tom, proč k nějakému konceptu mohlo dojít, takže se nezdá, že by z něj byl sfouknut prach. Připadá mi, jako by se to muselo stát v tuto chvíli, s využitím úžasných herců, s Joshem Stewartem, s Emmou Fitzpatrick, kteří přijali, že život a čas uplynuly a jaké byly jejich životy v povaze těchto dvou filmů.

Jejich démon na souši je stále tam venku, ochotný jim čelit. Jaké nové démony v sobě mají, se kterými se mohou bránit? Miluji to. A hele, jsme o něco dospělejší, máme před sebou zvrácený příběh. A to opět udržuje konvici zapnutou, v naději, že se to stane. 

 

Neľudské bude k dispozici od Digital 3. června na Paramount Home Entertainment.

Neľudské

Nejnovější video na FB

Poslechněte si 'Eye On Horror Podcast'

Poslechněte si 'Eye On Horror Podcast'

Click to comment

Chcete-li přidat komentář, musíte být přihlášeni Přihlášení

Napsat komentář

Filmy

'The Purge 6': Frank Grillo přináší vzrušující aktualizaci pro poslední splátku

Zveřejněno

on

To by mělo fanoušky této franšízy nadchnout. V rozhovoru pro Screen Rant, Frank Grillo uvedený, „Scénář je hotový. V podstatě se to soustředí kolem Lea Barnese, mé postavy…“ Jeho postava je oblíbeným fanouškem a u pokladen jistě přivede velký dav. Podívejte se více na to, co řekl v rozhovoru.

Filmová scéna z The Purge: Anarchy (2014)

Frank Grillo uvedl: „Scénář je hotový. V podstatě se to soustředí kolem Lea Barnese, mé postavy. Bylo by to poslední z posledních z posledních, je to jako ten chlap, který pořád odchází do důchodu. James DeMonaco bude to řídit, pokud se to stane, a je to otázka peněz.“

Filmová scéna z The Purge: Anarchy (2014)

Potom pokračoval v tom, „Je to otázka toho, jak velký film chtějí mít, kolik peněz chtějí za film utratit, vzhledem k tomu, že v této franšíze udělali hodně. Ale je to skvělý scénář."

Očista: volební rok (2016)

Vyčistit poprvé debutoval v kinech v roce 2013 a byl velkým hitem u pokladen. Při 91.3milionovém rozpočtu to vydělalo 3 milionů dolarů. Vznikla by další 4 pokračování s názvem The Purge: Anarchy (2014), The Purge: Election Year (2016), The First Purge (2018) a The Forever Purge (2021). To by také produkovalo televizní seriál stejného jména, který byl zahájen v roce 2018 a trval 2 sezóny, než byl zrušen. Zatímco filmy nebyly kriticky přijaty dobře, franšíza celosvětově vydělala více než 533 milionů dolarů při kombinovaném rozpočtu na film 53 milionů dolarů.

Očista: volební rok (2016)

To je úžasná zpráva, protože v posledních 2 dílech ve filmu chyběla oblíbená postava Franka Grilla. Jste nadšeni, že uvidíte tento poslední filmový střed kolem jeho postavy? Dejte nám vědět v komentářích níže. Níže se také podívejte na oficiální trailer k předchozímu filmu.

Nejnovější video na FB

Poslechněte si 'Eye On Horror Podcast'

Poslechněte si 'Eye On Horror Podcast'

Pokračovat ve čtení

Filmové recenze

Recenze: Neexistuje žádná cesta nahoru pro tento film se žraloky?

Zveřejněno

on

Hejno ptáků letí do proudového motoru komerčního dopravního letadla a zřítí se do oceánu, přičemž jen hrstka přeživších má za úkol uniknout potápějícímu se letadlu a zároveň vydržet ubývající kyslík a ošklivé žraloky. Žádná cesta nahoru. Povznese se ale tento nízkorozpočtový film nad svou opotřebovanou příšernou tropici nebo se potopí pod tíhu svého omezeného rozpočtu?

Za prvé, tento film zjevně není na úrovni jiného populárního survival filmu, Společnost sněhu, ale překvapivě není Sharknado buď. Můžete říct, že při jeho výrobě bylo hodně dobrého směru a jeho hvězdy jsou na tento úkol. Histrionics se drží na naprostém minimu a bohužel totéž lze říci o napětí. Tím nechci říct Žádná cesta nahoru je bezvládná nudle, je tu spousta věcí, které vás udrží sledovat až do konce, i když poslední dvě minuty urážejí vaši nedůvěru.

Začněme s dobrý. Žádná cesta nahoru má spoustu dobrých hereckých výkonů, zejména z hlavní role Sophie McIntosh která hraje Avu, dceru bohatého guvernéra se zlatým srdcem. Uvnitř se potýká se vzpomínkou na utonutí své matky a nikdy není daleko od svého přehnaně ochranitelského staršího bodyguarda, kterého Brandon hrál s pečlivou chůvou. Colm Meaney. McIntosh se nesnižuje do velikosti béčkového filmu, je plně oddaná a podává silný výkon, i když je materiál našlapaný.

Žádná cesta nahoru

Další vyjímkou ​​je Grace Nettle hraje 12letou Rosu, která cestuje se svými prarodiči Hankem (James Caroll Jordan) a Mardy (Phyllis Logan). Kopřiva nesnižuje svůj charakter na jemné doplnění. Ano, má strach, ale má také nějaké příspěvky a docela dobré rady, jak situaci přežít.

Will Attenborough hraje nefiltrovaného Kylea, o kterém si myslím, že tam byl pro komické odlehčení, ale mladý herec svou podlost nikdy úspěšně nezmírňuje nuancemi, a proto působí jako vysekaný archetypický kretén, který dotváří rozmanitý soubor.

Herecké obsazení uzavírá Manuel Pacific, který hraje Danila, letušku, která je známkou Kyleových homofobních agresí. Celá ta interakce působí trochu zastarale, ale opět Attenborough nepropracoval svou postavu dostatečně dobře, aby si nějakou zasloužil.

Žádná cesta nahoru

Pokračujeme v tom, co je na filmu dobré, speciální efekty. Scéna letecké havárie, jako vždy, je děsivá a realistická. Ředitel Claudio Fäh v tomto oddělení nešetřil žádnými náklady. Už jste to všechno viděli, ale tady, protože víte, že se řítí do Pacifiku, je to napjatější a když letadlo narazí na vodu, budete se divit, jak to udělali.

Pokud jde o žraloky, jsou stejně působivé. Těžko říct, jestli použili živé. Neexistují žádné náznaky CGI, žádné tajemné údolí, o kterém by se dalo mluvit, a ryby jsou skutečně hrozivé, i když nedosahují doby obrazovky, kterou byste očekávali.

Nyní s tím špatným. Žádná cesta nahoru je na papíře skvělý nápad, ale realita je taková, že něco takového by se v reálném životě stát nemohlo, zvlášť když se do Tichého oceánu zřítilo velké letadlo tak vysokou rychlostí. A i když se režisérovi úspěšně zdálo, že by se to mohlo stát, existuje tolik faktorů, které prostě nedávají smysl, když o tom přemýšlíte. Jako první přichází na mysl podvodní tlak vzduchu.

Postrádá také filmový lesk. Vypadá to přímo na video, ale efekty jsou tak dobré, že se nemůžete ubránit pocitu kinematografie, zvláště uvnitř letadla by měla být mírně vyvýšená. Ale já jsem pedant, Žádná cesta nahoru je dobrý čas.

Konec sice moc nenaplňuje potenciál filmu a budete pochybovat o limitech lidského dýchacího ústrojí, ale to je zase hnidopich.

Celkově Žádná cesta nahoru je skvělý způsob, jak strávit večer sledováním hororu o přežití s ​​rodinou. Jsou tam nějaké krvavé obrázky, ale nic hrozného a scény se žraloky mohou být mírně intenzivní. Je hodnocena jako R na spodním konci.

Žádná cesta nahoru možná to není film „příštího velkého žraloka“, ale je to napínavé drama, které se povznáší nad ostatní kamarády, které se díky nasazení svých hvězd a věrohodným speciálním efektům snadno vrhnou do vod Hollywoodu.

Žádná cesta nahoru je nyní k dispozici k zapůjčení na digitálních platformách.

Nejnovější video na FB

Poslechněte si 'Eye On Horror Podcast'

Poslechněte si 'Eye On Horror Podcast'

Pokračovat ve čtení

Filmy

Reboot 'The Crow' míří do kin v červnu 2024

Zveřejněno

on

Pro nás fanoušky hororů je to skvělá zpráva. Ve zprávě z Deadline Lionsgate se posunul kolem jejich plánu vydání a dal Vrána pro června 7th datum vydání letos. Toto je jeden vysoce očekávaný hororový film, protože se bude držet vysokých standardů, aby se zjistilo, zda bude soupeřit s původním filmem. Více o tomto filmu najdete níže.

Filmová scéna z Vrány (1994)

Synopse filmu uvádí: Spřízněné duše Eric Draven (Skarsgård) a Shelly Webster (FKA twigs) jsou brutálně zavražděni, když je dostihnou démoni její temné minulosti. Když Eric dostane šanci zachránit svou pravou lásku tím, že se obětuje, vydá se nemilosrdně pomstít jejich vrahům, procházet světy živých i mrtvých, aby napravil špatné věci.“

Filmová scéna z Vrány (1994)

Film režíruje Rupert Sanders, který filmy režíroval Ghost in the Shell (2017) a Sněhurka a Huntsman (2012). Scénář napsali James O'Barr, Zach Baylin a William Josef Schneider. Budou v něm hrát herci Bill Skarsgård, Danny Huston, Laura Birn, Jordan Bolger a mnoho dalších.

Filmová scéna z Vrány (1994)

The Crow poprvé debutoval v kinech v roce 1994 a byl velkým hitem v pokladně. Při rozpočtu 94 milionů dolarů vydělal 23 milionů dolarů. To bylo také hit mezi kritiky a publikem. Získal 84 % hodnocení kritiků a 90 % skóre publika Rotten Tomatoes. Jeho hlavní úspěch by skončil natočením několika pokračování a televizního seriálu, který zaostával za prvním filmem.

Oficiální plakát k filmu The Crow (1994)

To je vzrušující zpráva, protože film má za sebou skvělé obsazení a studio. Jste z tohoto filmu nadšení? Dejte nám vědět v komentářích níže. Níže se také podívejte na trailer k původnímu filmu.

Nejnovější video na FB

Poslechněte si 'Eye On Horror Podcast'

Poslechněte si 'Eye On Horror Podcast'

Pokračovat ve čtení

Nejnovější video na FB

Poslechněte si 'Eye On Horror Podcast'

Poslechněte si 'Eye On Horror Podcast'