Mezi mnou a mými dny scholastického knižního veletrhu je několik desetiletí. Ale i teď jsou tyto vzpomínky stále vrcholem základní školy. Vyzvedávat Clive Barker Zloděj vždy, Stephen King Oči draka a Alvin Schwartz Strašidelné příběhy říct ve tmě byly pro mě nepochybně formativní. Ze světlých stránek uplynulo tolik času od těch dnů knižní spravedlivé slávy, že jsem byl schopen jít do této filmové adaptace s malým až žádným očekáváním, což podle mého názoru pomohlo v mém pohledu na větší obraz filmu.

Příběh se otevírá v městečku Mills Valley na Halloween. Lidové měst se řítí, aby dělali svou věc ve všech kuriózních podobách. Nastavení během prvních deseti minut filmu začalo upevňovat přirozený obdiv k atmosféře, která z něj vyzařovala. Shades of King's New England smíšeny se stejnými částmi Hocus Pocus lemoval rámy a vytvořil vřelé a příjemné intro.

Příběh se nakonec soustředí na Stellu (Zoe Margaret Collletti), hrůzou posedlou a ctižádostivou spisovatelku, která se zdráhá vyrazit do města se svými přáteli na Halloween. Po nějakém přesvědčivém rozhovoru se svými přáteli vyrazí do strašidelného domu pro pár strašidel. Poté, co Stella znovu přivádí svou skupinu přátel k historii starého domu a strašidelnému příběhu Sarah Bellowsové, narazí na tajemnou knihu patřící Bellowsovi, než opustí starý dům s knihou v závěsu.

Stejně jako LeMarchandova skříňka Hellraiser, kniha začíná uvolňovat hrůzy z vlastní vůle tím, že na prázdné stránky čmárá příběhy. Příběhy, které se stanou skutečností a postihnou každé z dětí, které měly tu smůlu, že tu noc vstoupily do Bellows Mansion.

Scary Stories to Tell in the Dark's rámovací zařízení je velmi podobné Trick r 'Treat's. S pojivovou tkání každého příběhu zakořeněnou v přehnaném příběhu Stelly a jejích kamarádů. Pěkná hra na střih a suchý přístup ke klasickým antologiím, které představují prostředí holých kostí, ve kterém je každému příslušnému příběhu dána doba běhu 20 až 30 minut.

Největší „jak to udělají?“ okamžik, který jsem měl, když jsem poprvé slyšel o filmu, se zabýval přístupem ke struktuře filmu. Buď to budou samostatné příběhy v klasickém formátu antologie, které vzbudily obavy, že tyto mikro příběhy by nestačily na to, aby stály samy o sobě, nebo to bylo něco, co bylo dost chytré, aby organicky slepilo jednotlivé kousky .

Naštěstí to byl ten druhý. V příběhu Stelly hraje klasickou citlivost příběhů duchů na východě i na západě. Pepper v Schwartzových příbězích s některými drsnými speciálními efekty, které odpovídají nezapomenutelným knižním ilustracím Stephena Gammella a celá věc je balíčkem hravých děsů a srdce.

Děti v tomto filmu jsou opravdu dobré a dobře řízené. Na rozdíl od dětí z IT kteří se cítili méně organičtí a spíš jako karikatura toho, co spisovatelský pokoj považoval za děti, by měly být podle popularity cizích věcí. Mladý talent zde zapadl do všech rytmů přátelství a dospívání, díky čemuž se celá věc cítila uzemněná a relatable.

Film je také překvapivě postaven proti Nixonově volbě, válce ve Vietnamu a okolním návrhům. Jeden z protagonistů filmů, Ramón Morales (Michael Garza), je v jednom okamžiku dokonce odhalen jako podvodník. Průběžná řada černobílých televizních obrazů, které informují o zprávách o Nixonovi a stavu války, je rozptýlena kolem doby běhu filmů. Včasný podtext toho, co se v současné době v Mexiku děje. Srovnání poražené mládeže v příběhu, který se pro ně píše, je náročné a uštěpačné. Zajímalo by mě, jestli producent, Guillermo Del Toro měl co do činění s tím, že se tento aspekt příběhu spojil.

Nejlepší momenty filmu pocházejí z jeho kreativně propletených povídek. Muž Jangly a Big Toe Stew představují pocit, který jsem měl při čtení knihy jako dítě. Strašidelný, ale zábavný a něco, na co jsem se těšil, že ho znovu navštívím. Zejména Jangly Man je úplná jízda. Od jeho speciálních efektů až po jeho přístup k designu Jangly Mana je posledních patnáct minut filmu o to bizarnější a znervózňující kvůli němu. Scéna zahrnující The Jangly Man spadající do mrtvolných čtvrtí je snadno jedním z nejradikálnějších bodů hororových snímků roku 2019.

A režisérovi André Øverdalovi není cizí ničení děsivých obrazů a zachycení hororových rytmů. Jeho film, Pitva Jane Doe, je kompletní, brilantně obsažený creepový festival a byl jedním z vrcholů hororu roku jeho vydání. v Strašidelné příběhy, bere cit pro hrůzu a svou zjevnou lásku ke zdrojovému materiálu a aplikuje jej v mimořádně úspěšném přístupu.

U většiny dnešních filmů existuje několik scén CGI, na které je velmi bolestivé se dívat. Není to příčina bolesti, kterou postavy zažívají, ale kvůli levnému vzhledu některých filmů velké momenty. Existuje scéna zahrnující stovky pavouků, která vypadá, jako by byla vytvořena kolem dnů krále Scorpiona. Ne všechny FX jsou však špatné. Vybírá a volí, kdy vynaložit úsilí. Například věci s The Jangly Man jsou plné rad hitů a některých špatných mine. Celkově praktické FX by zde šlo dlouhou cestu, ale zdá se, že právě tam směřujeme smutně.

Opravdu to miluji Strašidelné příběhy je pro každého. Všechna pohlaví, všechny věkové kategorie, všichni. Také se mi líbí, že současně pracuje na různých úrovních a respektuje různá díla filmového strašidelného příběhu z minulosti v arénách východu a západu. Dokáže to všechno dělat, zatímco udržuje fanoušky původních povídek šťastnými a nabízí sakra společenský komentář. Bylo to rozhodně překvapení. Je to propulentní výbuch nostalgie, zimnice a zábavy. Scary Stories to Tell in the Dark, staví vzrušující most mezi hororem dospělých a hororem brány pro děti. To je absolutně něco, co bych chtěl, aby mě moji rodiče vzali vidět. Snadno to bude každoroční Halloweenská přehlídka.

Strašidelné příběhy říct ve tmě je venku 9. srpna v divadlech všude.