S Platforma, Španělský režisér Galder Gaztelu-Urrutia vytvořil ostré sousto dystopické mistrovské dílo. Film zkoumá třídní nerovnost a solidaritu, povznáší konverzaci a způsobuje, že diváci zpochybňují své chápání morálky.

Mohl jsem si sednout s Gaztelu-Urrutia a diskutovat Platforma a jeho adaptace od hry k filmu.

[Klikněte zde pro čtení můj úplný přehled Platforma]

---

Kelly McNeely: Jaká byla geneze? Platforma? Odkud se to vzalo?

Galder Gaztelu-Urrutia:  Je to scénář, který byl původně napsán pro hru - divadelní hru - která nakonec nikdy nevyšla. Myšlenka byla od Davida Desoly a scénář napsal s Pedrem Riverem. S Pedrem jsme dlouho a dlouho přátelé a scénář dostal Carlos Juarez - producent. 

Jakmile jsme si přečetli scénář, pochopili jsme, že existuje velký, velký potenciál. Věděli jsme také, že skript potřebuje spoustu změn, aby se ze skriptu pro hru stal skript pro film, ale bylo dobré s ním pracovat. Hlavní postavy a symbolika filmu - metafory - jste mohli vidět při čtení scénáře, takže jsme věděli, že koncept je velmi dobrý. 

Kelly McNeely: Můžete mluvit trochu o metaforách a symbolice Platforma?

Galder Gaztelu-Urrutia: Pokud sledujete film, uvědomíte si, že existuje několik úrovní; ve vyšších úrovních jsou bohatí lidé a ve spodních úrovních chudí lidé. Je to o těch různých sociálních třídách, na severu a na jihu. Existuje také další úroveň symboliky, že pokud si film znovu pozriete, zjistíte o něm více. 

Film není o změně světa, ale je o porozumění a umístění diváka do jedné z úrovní a o tom, jak by se chovali v závislosti na tom, na jaké úrovni jsou. Lidé jsou si navzájem velmi podobní. Je velmi důležité, kde jste se narodili - která země a která rodina - ale všichni jsme si velmi podobní. Záleží na tom, kam jdete, ale budete myslet a chovat se jinak. Film tedy staví diváka do situace, kdy čelí hranicím své vlastní solidarity. 

Je snadné mít solidaritu, pokud jste na úrovni 6; pokud máte hodně, můžete se toho části vzdát. Ale budete mít solidaritu, pokud pro sebe nemáte dost? To je ta otázka. 

Kelly McNeely: Ze Španělska vychází spousta fenomenálních žánrových filmů. Horor a thrillery, jsou tyto žánry populární ve Španělsku? Nebo snad nejsou tak velcí jako v Americe?

Galder Gaztelu-Urrutia: Ve Španělsku se neprodukuje mnoho žánrových filmů, ale těch několik, které se produkují, může velmi dobře cestovat po všech zemích po celém světě. Mnoho thrillerů, ale žánrových filmů - hororů - jen velmi málo. 

Kelly McNeely: Existuje několik vynikajících univerzálních témat a pitev třídních úrovní, byl důvod, proč jste opravdu chtěli sdělit tento třídní boj?

Galder Gaztelu-Urrutia: Film nechce nic učit. Platforma chce přimět diváka, aby přemýšlel o tom, jak by se chovali v některých situacích, vzhledem k tomu, co se právě teď děje venku na světě. Co byste dělali v každé situaci? Takže pokud jste ve spodní části nástupiště nebo nahoře, co byste dělali? Nesoudí, ale kladou otázku a dávají divákovi příležitost se rozhodnout. 

Kelly McNeely: Čím jste nebo čím jste se při výrobě nechali inspirovat nebo ovlivnit Platforma? 

Galder Gaztelu-Urrutia: Tento film mě změnil a také změnil všechny lidi, kteří se umělecky zapojili do procesu natáčení filmu - herci atd. - film je změnil. Střelba byla velmi tvrdá a postupně se postavili - opravdu se postavili do jámy. Existovaly tedy všechny části filmu - produkce, natáčení - a pak, když jste ve filmu, si skutečně uvědomíte skutečné poselství, které film má. A ty se měníš. 

Moje umělecké inspirace byly Lahůdky, Blade Runner, Cube, Samozřejmě, Další patro; hodně filmů. Mám rád filmy. Miluji kino od té doby, co jsem byl velmi, velmi mladý. Spousta maličkostí z mnoha filmů, o kterých pravděpodobně nevím, odkud pocházejí. A kulturní zavazadla. 

Kelly McNeely: Je zajímavé, že to vycházelo z divadelního scénáře. Cítím to tak trochu ve struktuře; první dvě dějství se cítí velmi podobně jako hra a je tam také to skvělé třetí dějství. Byla tato třetí část původně součástí hry a jaké byly výzvy při natáčení každé sekce?

Galder Gaztelu-Urrutia: Ve skutečnosti máte úplnou pravdu, protože první dvě dějství byla původně ve hře, ale hra skončila ve druhém dějství. Takže hra je opravdu hotová, když se rozhodne jít dolů. Před tím se původní hra zastaví. Takže jsme to přidali. 

Scénář hry měl velký potenciál, ale nemohli jsme použít stejný scénář, protože to bylo pro divadelní hru. Chtěl jsem, aby to bylo fyzičtější, protože v prvních dvou dějstvích probíhal hodně dialog. Takže jsem hodně pracoval se dvěma scenáristy, abych vymyslel třetí dějství. 

V původním scénáři bylo více postav, které jsem odstranil, abych dal více času ostatním, aby se stal více kinematografickým scénářem. 

Kelly McNeely: Myslím, že to hrálo opravdu dobře, myslím, že to byl velmi pěkný způsob, jak zvýšit napětí a posunout ho na jinou úroveň, ale také to opravdu pěkně zabalit. 

Galder Gaztelu-Urrutia: Děkuji. Hra byla více upovídaná a etologická, ale kino funguje lépe, když se postavy rozhodnou a začnou jednat. 

Kelly McNeely: Chápu, že toto je váš první celovečerní film režiséra, jakou radu byste dal začínajícím tvůrcům?

Galder Gaztelu-Urrutia: Typický; k dosažení svého cíle musí být velmi tvrdohlaví. Pokud nepracujete, věnujte tomu hodně práce, neuspějete. I když hodně pracujete a neděláte to, zkusili jste to. 

Kelly McNeely: A na mou poslední otázku, pokud byste měli jít na platformu, co byste si vzali s sebou? Jaký by byl váš zvolený objekt?

Galder Gaztelu-Urrutia: Samuraj plus!

 

Pro větší pokrytí z TIFF 2019, klikněte zde!