Spojte se s námi

Filmy

Fantasia 2022 Interview: Režisér 'Skinarink' Kyle Edward Ball

Zveřejněno

on

skinarink

skinarink je jako bdělá noční můra. Film, který se cítí, jako by se do vašeho života přenesl jako prokletý pásek VHS, dráždí publikum řídkým obrazem, strašidelným šepotem a starými vizemi, které jsou nádherně znervózňující.

Je to experimentální horor – ne úplně přímočarý příběh, na který bude většina diváků zvyklá – ale se správným prostředím (sluchátka v temné místnosti) se přenesete do snové krajiny nasáklé atmosférou.

Ve filmu se dvě děti probudí uprostřed noci a zjistí, že jejich otec je nezvěstný a všechna okna a dveře v jejich domě zmizely. Zatímco se rozhodnou počkat, až se dospělí vrátí, uvědomí si, že nejsou sami, a vábí je hlas, který zní jako dítě.

Mluvil jsem s skinarinkSpisovatel a režisér Kyle Edward Ball o filmu, vytváření nočních můr ao tom, jak přesně vytvořil svůj první celovečerní film.


Kelly McNeely: Chápu, že máš kanál YouTube, samozřejmě, a že jste se tak nějak rozvinuli skinarink z vašeho krátkého filmu, zadní. Můžete trochu pohovořit o rozhodnutí rozvinout to do celovečerního filmu a jaký ten proces byl? Chápu, že jste také udělali nějaký crowdfunding. 

Kyle Edward Ball: Jo, určitě. V podstatě jsem před několika lety chtěl natočit celovečerní film, ale napadlo mě, že bych měl pravděpodobně vyzkoušet svůj styl, svůj nápad, koncept, své pocity na něčem méně ambiciózním, jako je krátký film. Takže jsem udělal zadní,Líbilo se mi, jak to dopadlo. Odeslal jsem to na několik festivalů, včetně Fantasia, nedostalo se to dovnitř. Ale i když to pro mě bylo úspěšné, cítil jsem, že experiment funguje a mohl bych ho vytisknout do celovečerního filmu. 

Takže dříve během pandemie jsem řekl, dobře, zkusím to, možná začnu psát. A během pár měsíců jsem napsal scénář. Krátce nato začala žádat o granty atd. Nezískala žádný z grantů, tak přešla na crowdfunding. Mám velmi blízkého přítele, který již dříve úspěšně crowdfundoval, jmenuje se Anthony a natočil poměrně uznávaný dokument s názvem Linie pro Telus Story Hive. A tak mi s tím pomohl.

Úspěšně crowdfunding dost peněz, a když říkám crowdfund, jako, od začátku, věděl jsem, že to bude mikro rozpočet, že? Napsal jsem vše, aby fungovalo v rámci malého, malého, malého rozpočtu, na jednom místě, bla, bla, bla. Úspěšně crowdfunded, sestavil velmi malou pracovní skupinu, jen já, můj DOP a můj asistent ředitele, a zbytek je historie.

Kelly McNeely: A jak jste se dostali k tomuto specifickému stylu filmování? Je to takový experimentální styl, není to něco, co vidíte často. Co vás přivedlo k té stylistické metodě? 

Kyle Edward Ball: Stalo se to náhodou. Takže předtím zadní a všechno, založil jsem kanál YouTube s názvem Bitesized Nightmares. A koncept byl, že lidé budou komentovat noční můry, které měli, a já bych je znovu vytvořil. 

Vždy mě přitahoval starší styl filmové tvorby. Takže 70., 60., 50. léta, návrat až k Universal Horror a vždycky jsem si myslel, že bych si přál, abych mohl dělat filmy, které tak vypadají a působí. 

Také, během vývoje mého seriálu na YouTube, protože nemůžu najímat profesionální herce, nemůžu dělat to, nemůžu dělat tamto, musel jsem udělat spoustu triků, pokud jde o naznačení akce, implikování přítomnosti, POV, vyprávět příběh bez obsazení. Nebo dokonce někdy není vhodná sada, vhodné rekvizity atd. 

A postupem času se to nějak proměnilo, vyvinulo se z toho trochu kultovní publikum – a když říkám kultovní sledování, jako jen pár fanoušků, kteří se na videa v průběhu času dívali – a zjistil jsem, že se mi to opravdu líbí. Je v tom určitá podivnost neukazovat nutně všechno a převést to do věcí jako skinarink.

Kelly McNeely: Trochu mi to připomíná Dům listů ten typ atmosféry –

Kyle Edward Ball: Ano! Nejste první, kdo to zmínil. A vlastně jsem nikdy nečetl Dům listů. Vím, o co jde, ten dům je uvnitř větší než venku, bla bla bla. Že jo. Ale um, ano, spousta lidí na to přišla. Opravdu bych si to měl někdy přečíst (smích).

Kelly McNeely: Je to divoké čtení. Zavede vás to na trochu cesty, protože i jen tak, jak to čtete, musíte knihu rádi otáčet a skákat tam a zpět. Je to docela úhledné. Myslím, že by sis to užil. Líbí se mi, že jsi zmínil dětské noční můry a zejména noční můry, mizející dveře atd. Jak jsi toho dosáhl s malým rozpočtem? Kde se to natáčelo a jak jste to všechno dokázali?

Kyle Edward Ball: Když jsem dělal svůj seriál na YouTube, experimentoval jsem se základními speciálními efekty. A taky jsem se tak trochu naučil trik, že když na věci dáte dost zrna, skryje to spoustu nedokonalostí. Což je důvod, proč se spousta starších speciálních efektů – jako matné malby a podobně – čtou dobře, protože je to trochu zrnité, že? 

Takže jsem vždycky chtěl natáčet v domě, ve kterém jsem vyrostl, moji rodiče tam stále žijí, takže jsem je dokázal přimět, aby souhlasili s natáčením tam. Byli více než vstřícní. Najal jsem obsazení, aby to udělali s poměrně nízkým rozpočtem. Dívka, která hraje Kaylee, je vlastně, myslím, tak nějak technicky moje božská dcera. Je to dítě mé kamarádky Emmy. 

Takže další věc, v tuto chvíli jsme nezaznamenali žádný zvuk. Takže všechny dialogy, které ve filmu slyšíte, byly herci, kteří seděli v obývacím pokoji mých rodičů a mluvili do ADR. Takže jsme udělali jen pár malých triků, abychom to udělali se super nízkým rozpočtem. A to všechno se tak nějak vyplatilo a vlastně to médium tak nějak pozvedlo. 

Točili jsme to sedm dní, herce jsme měli na place jen jeden den. Takže vše, co vidíte a zahrnuje mluvení herců nebo na plátně, bylo natočeno během jednoho dne, s výjimkou herečky Jamie Hill, která hraje matku. Byla zastřelena a nahrána čtvrtý den, myslím, že tři čtyři hodiny. S ostatními herci se ani nestýkala. 

Kelly McNeely: A líbí se mi, že je to příběh, který je vyprávěn zvukem, právě kvůli způsobu, jakým je prezentován a jak je natočen. A zvukový design je neuvěřitelný. Díval jsem se na to se sluchátky na uších, což je podle mě asi nejlepší způsob, jak to ocenit, se vším tím šeptem. Můžete mluvit trochu o procesu zvukového designu a znovu vyprávět příběh pouze zvukem, v podstatě?

Kyle Edward Ball: Takže od začátku jsem chtěl, aby byl zvuk důležitý. Prostřednictvím mého kanálu YouTube je hraní se zvukem jednou z mých nejoblíbenějších věcí. Chtěl jsem to velmi konkrétně, aby to nevypadalo jen jako film ze 70. let, chtěl jsem, aby to tak skutečně znělo. Film Dům ďábla od Ti Westa, vypadá to jako film ze 70. let, že? Ale vždycky jsem si myslel, že to zní příliš čistě. 

Takže veškerý zvuk, který máme pro dialog, byl nahrán čistý. Ale pak jsem to zašpinil. Mluvil jsem se svým přítelem Tomem Brentem o tom, že ano, jak to udělat, aby to znělo jako zvuk ze 70. let? Ukázal mi pár triků. Je to docela jednoduché. Pak, co se týče mnoha zvukových efektů, jsem skutečně našel pokladnici veřejných zvukových efektů, které byly nahrány v myslím 50. a 60. letech, které byly používány do nevolnosti a měly takový plechový pocit. 

Navíc jsem v podstatě celý film podložil syčením a hučením a také jsem si s tím hrál, takže když stříhá různé scény, je o něco méně syčení, o něco méně hučení. Myslím, že jsem skutečně strávil mnohem více času na zvuku, než na skutečném stříhání filmu. Takže ano, v kostce, tak dosáhnu zvuku. 

Další věc taky, v podstatě jsem to míchal v mono, není to surround. Je to v podstatě dual mono, není v tom žádné stereo ani nic jiného. A myslím, že vás to tak trochu zavede do éry, že? Protože 70. léta nevím, jestli stereo skutečně začalo až koncem 60. let. Musel bych se na to podívat. 

Kelly McNeely: Miluji veřejné kreslené filmy, které se také používají, protože jsou tak strašidelné. Vytvářejí atmosféru takovým skvělým způsobem. Atmosféra v tomto filmu opravdu hodně zatěžuje, jaké je tajemství budování té strašidelné atmosféry? Protože to je tak trochu hlavní mrazivý bod tehdejšího filmu.

Kyle Edward Ball: Hm, takže jako filmař mám spoustu slabin. Jako spousta z nich. Řekl bych, že v mnoha ohledech jsem docela neschopný, ale mojí velkou silnou stránkou, kterou jsem vždy měl, je atmosféra. A já nevím, já vím, jak to rozhoupat. Jsem opravdu dobrý v tom, tady je to, na co se díváš, tady je to, jak to hodnotíš, tady je to, jak vydáváš zvuk. Zde je návod, jak to udělat, aby někdo něco cítil, správně. Tak nevím jak, prostě je mi to tak nějak vlastní. 

Všechny mé filmy jsou navozeny atmosférou. Ve skutečnosti jde jen o zrno, pocity, emoce a pozornost. Velká věc je pozornost k detailu. I v hlasech herců je většina replik zaznamenána šeptem; to nebyla nehoda. To je v původním scénáři. A to proto, že jsem věděl, že to bude jiný pocit, když si celou dobu šeptají.

Kelly McNeely: Líbí se mi použití titulků, které se k tomu hodí, a selektivní použití titulků. Víte, nejsou přítomni celé věci. To přidává na atmosféře. Jak jste se rozhodli, co bude mít titulky a co ne? A také jsou tam části, které mají titulky, ale bez zvuku.

Kyle Edward Ball: Takže ta věc s titulky, ta se sice objevuje v původním scénáři, ale který zvuk byl v titulcích a který ne, se postupem času vyvíjel. Původně se mi ten nápad líbil ze dvou důvodů. Jedním z nich je nové hororové hnutí na internetu zvané analogový horor, které zahrnuje spoustu textu. A vždycky mi to připadalo děsivé a znervózňující a velmi věcné. 

Pokud někdy uvidíte, jako tento hloupý dokument Discovery, kde vyprávějí o volání 911, ale je tam text a vy nemůžete pořádně rozeznat, co říkají. Je to děsivé, že? Také jsem chtěl části, kde byste slyšeli lidi natolik, abyste pochopili, že někdo šeptal, ale vy jste nerozuměli tomu, co říkají. Ale stejně jsem chtěl, aby lidé rozuměli tomu, co říkají.

A nakonec, osoba, která nahrála zvuk, je můj dobrý přítel, Joshua Bookhalter, byl to můj asistent režie. A bohužel krátce po zahájení natáčení prošel. A je tu pár kousků audia, které jsem pravděpodobně mohl znovu vytvořit a které se k sobě úplně nehodily. Buď se tedy zvuk nevešel, nebo bylo pravděpodobně nutné znovu nahrát. Ale místo toho, abych to znovu nahrál, jsem opravdu chtěl použít Joshův zvuk jako vzpomínku na něj, takže jsem dal titulky. Existuje tedy několik důvodů. 

Kelly McNeely: A pro vytvoření tohoto Skinamarink netvora, nejprve předpokládám, že Sharon, Lois a Bram odkaz?

Kyle Edward Ball: Tak jsem to poznal a myslím, že většina Kanaďanů od Gen X až po Gen Z o nich věděla. Takže je to odkaz na to. Ale ve stejném duchu s tím film nesouvisí [smích]. 

Důvod, proč jsem k tomu přišel, je, že jsem se díval, myslím, že to bylo Kočka na rozpálené plechové střeše. A ve filmu to zpívají děti a já jsem vždycky předpokládal, že to vymysleli. A pak jsem to vyhledal a ukázalo se, že je to jako starší píseň z přelomu století z nějakého muzikálu, což znamená public domain, ne? 

Takže slovo druh vám utkví v hlavě jako ušní červ. A já si říkám, dobře, je to pro mě osobní, pro spoustu lidí sentimentální, je to nesmyslné slovo a také je to nejasně strašidelné. Říkám si, [kontroluje spoustu neviditelných políček] toto je můj pracovní název. A pak se pracovní název stal jen názvem.

Kelly McNeely: To se mi líbí. Protože ano, zní to svým vlastním veselým způsobem nejasně zlověstně. Tak co tě čeká dál?

Kyle Edward Ball: Takže později v tomto roce začnu psát další scénář. Pravděpodobně budeme hrát na několika dalších filmových festivalech v Evropě, které někdy oznámíme, pak doufejme, že distribuce v kinech a streamování. A když už se to děje, vždycky zjistím, že se mi píše nejlépe, když je zima nebo podzim, takže pravděpodobně začnu psát někdy v září nebo říjnu, v návaznosti na to. 

Nejsem rozhodnutý, jaký film budu dělat. Rád bych zůstal u natáčení starého stylu dnešního filmu s motivem. Takže jsem to stáhl na tři filmy. První z nich je horor ve stylu Universal Monster z 1930. let o Krysařovi. Druhý by byl sci-fi film z 1950. let, únos mimozemšťany, ale s trochu více Douglasem Sirkem. I když si teď říkám, možná jsme na to příliš brzy ani náhodou vyjít kvůli tomu. Možná bych to měl na chvíli odložit na polici, možná za pár let. 
A pak třetí je další podobný skinarink, ale trochu ambicióznější, technicolor horor ze 1960. let s názvem Zaostalý dům kde tři lidé navštíví dům ve svých snech. A pak následuje hrůza.


skinarink je součástí Mezinárodní filmový festival FantasiaSestava pro rok 2022. Níže se můžete podívat na super strašidelný plakát!

Pro více informací o Fantasii 2022 se podívejte na naši recenzi Australský sociální influencer horor padavka, Nebo kosmická hororová groteska skvělý.

Recenze 'Občanská válka': Stojí to za to sledovat?

Click to comment

Chcete-li přidat komentář, musíte být přihlášeni Přihlášení

Napsat komentář

Filmy

Trailer k 'The Exorcism' má Russell Crowe posedlý

Zveřejněno

on

Nejnovější film o exorcismu letos v létě skončí. Je to výstižně nazvané Exorcismus a hraje v něm vítěz Oscara, který se stal béčkovým filmařem Russell Crowe. Trailer dnes vypadl a podle toho, jak to vypadá, dostáváme film s majetkem, který se odehrává na filmové scéně.

Stejně jako letošní nedávný film o démonech v mediálním prostoru Pozdě v noci s ďáblem, Exorcismus se děje během výroby. I když první se odehrává na živé síťové talk show, druhý je na aktivní zvukové scéně. Doufejme, že to nebude úplně vážné a dostaneme z toho nějaký meta smích.

Film bude uveden v kinech dne června 7, ale od Zachvění také získal, pravděpodobně nebude dlouho trvat, než si najde domov na streamovací službě.

Crowe hraje: „Anthony Miller, problémový herec, který se začíná rozmotávat při natáčení nadpřirozeného hororu. Jeho odcizená dcera Lee (Ryan Simpkins) přemýšlí, zda sklouzává zpět ke své minulé závislosti, nebo je ve hře něco zlověstnějšího. Ve filmu dále hrají Sam Worthington, Chloe Bailey, Adam Goldberg a David Hyde Pierce.

Crowe zaznamenal v loňském roce určitý úspěch Papežův exorcista hlavně proto, že jeho postava byla tak přehnaná a plná tak komické arogance, že to hraničilo s parodií. Uvidíme, jestli je to cesta z herce, který se stal režisérem Joshua John Miller bere s sebou Exorcismus.

Recenze 'Občanská válka': Stojí to za to sledovat?

Pokračovat ve čtení

Filmy

Trilogie '28 Years Later' nabývá tvaru s vážnou hvězdnou silou

Zveřejněno

on

28 let později

Danny Boyle znovu navštěvuje jeho 28 Days Later vesmír se třemi novými filmy. Bude režírovat první, O 28 let později, s dalšími dvěma následovat. Uzávěrka informují zdroje Jodie Comer, Aaron Taylor-Johnson, a Ralph Fiennes byli obsazeni pro první záznam, pokračování originálu. Podrobnosti se tají, takže nevíme, jak a jestli vůbec první původní pokračování 28 Weeks Later zapadá do projektu.

Jodie Comer, Aaron Taylor-Johnson a Ralph Fiennes

Boyle bude režírovat první film, ale není jasné, jakou roli převezme v následujících filmech. Co je známo is Cukrář (2021) ředitel Nia DaCosta je naplánováno, že bude režírovat druhý film této trilogie a že třetí bude natočen bezprostředně poté. Zda bude DaCosta režírovat oba, zatím není jasné.

Alex Garland píše scénáře. Girlanda zažívá v pokladně právě teď úspěšné období. Napsal a režíroval aktuální akční/thriller Občanská válka která byla právě vyřazena z divadelní špičky Rádio Silence Abigail.

Zatím není známo, kdy nebo kde se 28 Years Later začne vyrábět.

28 Days Later

Původní film sledoval Jima (Cillian Murphy), který se probouzí z kómatu, aby zjistil, že Londýn se momentálně potýká s propuknutím zombie.

Recenze 'Občanská válka': Stojí to za to sledovat?

Pokračovat ve čtení

Filmy

Na Instagramu se objevuje strašidelná upoutávka „Longlegs“ „Part 2“.

Zveřejněno

on

Dlouhé nohy

Společnost Neon Films vydala Insta-teaser pro svůj horor Dlouhé nohy dnes. S názvem Špinavá: Část 2, klip jen prohlubuje záhadu toho, co nás čeká, když tento film konečně vyjde 12. července.

Oficiální záznam zní: Agent FBI Lee Harker je přidělen k nevyřešenému případu sériového vraha, který se nečekaně mění a odhaluje důkazy o okultismu. Harker objeví osobní spojení s vrahem a musí ho zastavit, než znovu udeří.

Režie se ujal bývalý herec Oz Perkins, který nám také dal Dcera Blackcoat a Mařenka a Jeníček, Dlouhé nohy už vytváří rozruch svými náladovými obrázky a záhadnými narážkami. Film je ohodnocen R pro krvavé násilí a znepokojivé obrázky.

Dlouhé nohy hrají Nicolas Cage, Maika Monroe a Alicia Witt.

Recenze 'Občanská válka': Stojí to za to sledovat?

Pokračovat ve čtení