Je to jen pár týdnů, co WILLY'S WONDERLAND byl uvolněn na nic netušící veřejnosti, ale má to sakra dopad! Měl jsem to štěstí mluvit s mužem za šílenstvím a příšerami, Kevinem Lewisem. Diskutovat o všem od jeho kariéry, až po produkci filmu, práci s loutkami a kaskadérskými herci a další.

Jacob Davison: Můžete do svého pozadí? Co vás zajímalo o filmovou tvorbu?

Kevin Lewis: Vyrůstal jsem v Denveru v Coloradu a od malička jsem miloval filmy. Vyrostl jsem v 70. letech, takže samozřejmě Hvězdné války jako každé dítě. A podobné věci jako Star Trek: Film, Black Hole a vždy jsem byl na sci-fi. Pak vidím 80. léta The Evil mrtvý a Dobyvatelé ztracené archy byl první film, který jsem kdy viděl, kde jsem si opravdu všiml, co režisér udělal. Hvězdné války a další film Jen si myslel, že byl vynesen Bohem (smích). Ale Lupiči, Viděl jsem výstřely, viděl jsem řezání, viděl jsem chodit. S Evil Dead a Evil Mrtvý 2 Opravdu jsem viděl, co může režisér dělat s tím, co Sam Raimi. Samozřejmě tu byl boom VHS a Noční můra v Elm street a všechno, takže v tu chvíli jsem byl závislý. Začal jsem točit filmy, měl jsem VHS kameru. Točil jsem filmy jak ve VHS, tak v Super 8. Prostě jsem prošel střední školou, vydržel a po škole jsem natočil další film VHS Skutečný svět a prodali jsme lístky a uspořádali velkou párty. Udělal jsem to s přáteli a dokonce jsem ten film proměnil v kanál v Denveru, který dělal stipendium. Takže jsem to odevzdal a získal jsem stipendium tři roky po sobě! Pak jsem šel na filmovou školu USC a potom jsem udělal svůj první celovečerní film, Metoda. Natočili jsme to s Patrickem Flannerym a Robertem Forsterem a Natashou Graysonovou. To bylo na Slamdance. Takže to byl druh evoluce, víš.

JD: Chápu! A co vás vedlo k zapojení Willy's Wonderland?

KL: udělal jsem Metoda a natočil jsem pár dalších filmů, včetně jednoho s názvem Jaro v Malibu. Byl to film T&A s Crown Entertainment, který to udělal Můj učitel a galaxin. Scénář jsem napsal za tři dny a natočil za devět. Bylo to šílené, vlastně jsme to natočili na 35 mm. Udělal jsem to, byla to výzva, ale byla to zábava. Potkal jsem tohoto herce jménem Jeremy Daniel Davis. Byla to jeho první herecká práce Jaro v Malibu. Poslední den jsme byli trochu pozadu, ale slíbil jsem mu improvizaci a měl hereckou scénu. Producenti chtěli, abych ho rozřezal a šel dál, ale já jsem řekl: „Ne, slíbil jsem mu to a my to uděláme.“ A udělali jsme to.

Flashforward na roky později a já pracuji na jiném projektu a tento producent nám pomáhá, kdo chtěl přivést na palubu přítele jménem Jeremy. A byl to Jeremy Davis! Pomohl mi v tom a věci se dostaly docela daleko, ale bohužel věci se ne vždy stávají. Zvláště v Hollywoodu. (Smích) Udržovali jsme kontakt a po silnici mi přinesl Willy's Wonderland skript. Super bylo to, že Siren Sarah, Jessica Davis, byla ve třídě herectví se spisovatelkou GO Parsons Willy's Wonderland. Milovala scénář, přinesla ho Jeremymu, on ho miloval a myslel na mě. Myslel na mě kvůli Malibu a že jsem byl mužem mého slova. Bylo to fakt super. Věci, které se staly zhruba před deseti lety, se vyplatily. Kdybych to nikdy neudělal Malibu Sprinbreak Neudělal bych to Willy's Wonderland. Věřím Jeremymu, že na tomto projektu neúnavně pracoval celé dny a noci po celá léta a on mi ho přinesl.

JD: To jo! Prostě nikdy nevíte, co se stane s motýlím efektem.

KL: Správně, nikdy nevíš.

JD: Když jste dostali scénář, co vás oslovilo? Mluvili jste o tom se spisovatelem GO Parsonsem?

KL: Jo, scénář byl skvělý. Nejprve bylo zajímavé mít postavu, která nemluví. A pomyslel jsem si, jak to bylo jedinečné a originální. Jsem velkým fanouškem popkultury, takže sbírám komiksy, akční figurky a podobné věci a vyrostl jsem v Showbiz Pizza a měl jsem tam spoustu oslav narozenin. Právě jsem se s tím ztotožnil. Viděl jsem „osmdesátá léta“, viděl jsem v tom ročník, viděl jsem v tom retro, osmdesátá léta hrůza. Mluvil jsem s GO a opravdu jsme to dobře zvládli. Skript jsme vyvinuli všichni společně. Posílal mi obrázky animatroniky a věci, o kterých přemýšlel. Dementní velikonoční zajíčci z pekla, takové věci. Bylo to dobré partnerství.

JD: Zní to jako! Jak se tedy Nicolas Cage stal producentem a hercem?

KL: Dostali jsme castingového režiséra a dali jsme nabídku. Nic byl jediný, koho jsme chtěli. Jen jsem cítil, že to dostane. Mnoho herců by se vyhýbalo části, kde jejich postava nemluví. Věděl jsem, že na tu výzvu bude. Dostali jsme to k jeho manažerovi Mike Nylonovi a moc se mu to líbilo a předali jsme to Nic, Nic se to líbilo. Řekl: „Už takové scénáře nedělají.“ Byl na palubě. Kvůli jeho vášni pro film proto přišli jako producenti. Opravdu chtěli vidět, aby se to stalo a aby bylo dosaženo.

JD: Zní to, jako by do toho opravdu byl. Jaké to bylo řídit ho takhle?

KL: Bylo to fantastické. Nic Cage má tři věci. Je to herec světové úrovně, všichni to víme a oceněný herec. Je to v podstatě žánr sám o sobě. Za druhé, řekl bych, že je to úžasný partner, se kterým bychom mohli natáčet film. Zastavili jsme se u nás a neúnavně pracovali jako všichni ostatní. Číslo tři, řekl bych jen, jaký je to slušný člověk. Je to laskavá duše, ve skutečnosti je. Neměli jsme jednu kreativní neshodu, viděli jsme tento film z očí do očí. Pracoval tak tvrdě, že nikdy neseděl ve svém přívěsu nebo tak něco. Byl tady. Byl úžasný.

JD: Ukazuje se to na filmu.

KL: No jo. Herci i štáb měli na tvářích úsměv od chvíle, kdy začali odcházet. Mám pocit, že to ukazuje na filmu.

JD: Když už jsme u toho, jak se Emily Tosta zapojila do filmu a jaké to bylo pracovat s ní?

KL: Emily byla skvělá. A vlastně to byl Mike Nylon, Nicův manažer, který nás odkázal na Emily. Setkali jsme se s ní, šlo to fantasticky. Dostala jsme, co jsme chtěli udělat. Bylo potěšením s ní pracovat.

JD: Pojďme si promluvit o dalších hvězdách filmu, animatronice a společnosti. Co vstoupilo do počátečních konceptů a poté je učinilo realitou?

KL: Ken Hall byl ten, kdo je vytvořil a bylo jich tam sedm tvorů. Pro každého jsme měli jen jednu. A pak je Ozzy loutka, takže celkem osm tvorů. Mluvili jsme o různých věcech, ale věděl jsem, že budeme mít lidi v oblecích, a rozhodli jsme se, že jim budou hrát kaskadérské muže a ženy, a byli fantastickí. Byli v oblecích a měli jsme tam kladky, protože když se podíváte na animatroniky jako Chuck-E Cheese a podobné věci, jsou to oči a ústa. Takže jsme měli kladky pro oko a ústa, abychom vám to dodali.

Chtěl jsem, aby to bylo velmi organické a cítilo se skutečné. Tito animatronici existují. Začalo to v listopadu a bylo to opravdu divné, protože když začínáte s předprodukcí filmu, začínáte s prací. Musel však začít mnohem dříve než předprodukce, takže to byl listopad a my jsme předprodukci provedli v lednu. Poté vydal stvoření na první týden střelby. První týden natáčení jsme udělali tolik práce mimo Willyho, protože jsme mu museli dát tolik času, kolik potřeboval. Říkám vám, že když ta stvoření dorazila na scénu v těchto velkých, obrovských bednách, bylo to jako na Vánoce! Všichni byli tak nadšení, že je vidí. Klobouk dolů před Kenem Hallem. Úžasná práce.

JD: Jo, to na mě rozhodně udělalo dojem. Jaké to bylo, choreografii bojů mezi Nicem Cageem a Willym a společností?

KL: Bylo to super! Chtěl jsem udělat něco jiného, ​​aby každý boj byl šílený. A Charlie Paris je můj koordinátor kaskadérů a je fantastický. Takže jsem pracoval s Charliem, aby boje byly proveditelné, ale také uzemněné a špinavé. Existovaly různé způsoby, jak jsem k tomu mohl přistoupit, v jednu chvíli jsem přemýšlel o tom, že Tygr a drak hlavně na konci. Ale máme 20 dní, takže se to nestane. Tento film byl grind house, tento film byl punk rock, byla to rave ve 2 hodiny ráno. To byly věci, které jsem si neustále říkal.

To je to, co děláme. Proto byly boje tak nízké a špinavé. Ale byly velmi odlišné. Můj DP a já, Dave Newbert, odvedli fantastickou práci. Vyvinuli jsme věc, kterou jsme nazvali „Rage Cage“ nebo „Cage Rage“, kde když se Nic rozzlobí a začne chodit do města na tvory, natočíme to rychlostí 18 snímků za sekundu a třeseme fotoaparátem. Poté, co to děláme, bereme baterky a svítíme je do objektivu, abychom dosáhli vzhledu odlesku kosmického objektivu. Chtěli jsme udělat něco jedinečného, ​​abychom to předvedli.

JD: Miloval jsem, jak to bylo tak optické! A filmu se dostalo velké pozornosti díky použití praktického fx. V poslední době o tom hodně přemýšlím, protože prostě dali Muppet Show na Disney Plus a všichni o tom mluvili. Cítím, že zejména v hororové komunitě existuje přitažlivost pro tento druh praktických fx, kostýmů a animatroniky. Proč si to myslíte?

KL: Je to docela v pohodě, protože než jsem odešel, zeptal jsem se spousty přátel: „Co chcete vidět ve WILLY'S WONDERLAND? Dej mi pět věcí, které chceš vidět. “ Byli jako „Ať Nic Cage je Nic Cage“, ale všichni by řekli praktické fx. Myslím, že je to proto, že nyní je tolik CG, tolik se na něj spoléháme. Je to úžasné, protože jsem viděl video ze zákulisí Mindhunter že show Netflix Davida Finchera. Vidíte CG, ale je to CG, které očekáváte. Přidávání malých ulic a podobně. A to je skvělé CG, ale nevíte to, vypadá to tak dobře.

Ale myslím, že přijde bod, kdy se příliš spoléháme na CG. Miluji filmy Marvel, ale jsou to plnohodnotné věci na zelené obrazovce. Myslím, že mnoho lidí to už unavuje a vidí to. Jen proto, že si dokážete představit ti, ještě neznamená, že byste si to měli obléci. Jako Čelisti přemýšlejte o tom, co udělal Spielberg a jestli to byl žralok CG. Ten žralok by se pravděpodobně objevil během prvních 15 minut filmu, ale není. A proč? Kvůli Bruceovi mechanickému žralokovi. Chudák Bruce. Jsme nezávislý film, ne velký rozpočet. Také jsem cítil, že praktická fx potřebuje tuto atmosféru, aby se cítila autentická. A Chuck-E-Cheese nebo Showbiz Pizza jsou tam. Můžete se jich dotknout. Cítíte je. Ve filmu je CG. Je to legrační, protože něco z toho utírá Nicovy brýle. Věci, které by vás ani nenapadly.

Chci říct, jsou tu věci jako Artieho jazyk nebo Siren Sarah, které tak skákají. Ve filmu je tedy CG. Ale  velmi omezené množství. Chtěli jsme to udržet co nejrealističtější a nejpraktičtější. Je to legrační, scéna s Knighty Knightem, když bodne Aarona. Zastřelil jsem to a byl to trik objektivu. To jsme udělali campy s vypouštěcím hadem. Na tom rytíři bylo legrační, že jsme se zastavili a použili meč CG. A to trvalo hodně času, trvalo to pár hodin. A musel jsem myslet na Tima, protože jsme měli jen 20 dní, tak jsem se rozhodl, že to bude co nejpraktičtější. Myslím, že to ukazuje, jak vypadá film.

A Ozzy, o kterém jsem řekl, že je loutka, měli jsme loutkáře, kteří byli všichni oblečeni v zelené barvě a vymazali je. Zajímavé na tom bylo, že když musíte udělat, musíte střílet talíře, střílet své živly. Střílíte Nic bojující s Ozzym, pak máte Nic odejít a Ozzy bojující, pak vyvedete loutkáře ven, pak vystřelíte talíř s tímto prázdným a to vyžaduje čas. Když máte nezávislý rozpočet a podobné věci, musíte tlačit. Když jsme skončili s Ozzym, První AD byl jako „Člověče, bylo mi z toho ptáka tak zle!“ Protože dokonce i pánve, které mu ukazují, byste museli udělat talíř bez Ozzyho, takže to byly další kroky. Takže i kdybychom měli všechny peníze na světě, udělal bych to praktický. To je to, co jsem cítil, že Willy je. Návrat do 80. let a to je to, co měli. Takže jsem rád, že to vyšlo.

JD: A opravdu si myslím, že ano. S tímto se za posledních několik let objevila vlna animatronického nebo maskotového hororu a Pět nocí s Freddym  a Banán se rozdělí hororový komediální film. Proč si obzvláště nedávno myslíte, že to byl takový trend?

KL: Je zajímavé, že to říkáš. Když jsem potkal svého DP Davea Newberta. Začali jsme o tom mluvit a on řekl: „Víš co, Kevine. Myslím, že toto je žánr sám o sobě. Jděte na google nebo cokoli jiného a napište „temná animatronika“. “A začnete vidět všechny druhy bláznivých věcí. Takže jsem čerpal ze starších filmů jako magie a Panenky. Filmy k tomuto filmu z 80. let. Myslím, že je to fascinováno. Podívat se na IT, také s klauny. IT byla úžasná kniha, pak televizní minisérie, pak dva úžasné filmy. Myslím, že je to fascinace ambivalencí těchto tvorů, tyto věci, které mají být s dětmi skvělé, ale je na nich něco zlověstného nebo temného. Víte, chlap s bílým makeupem. Totéž s animatronikou. Když jste malé dítě a díváte se na toto obrovské chlupaté monstrum.

Mělo by to být hezké, jako muppet. Ale je to legrační, myslel jsem na Kermit The Frog a ty jsi vychoval The Muppets. miloval jsem Muppet Show když vyroste, ale vezmeš Kermita a dáš ho do tlumeně osvětlené chodby se světlem nad sebou nebo tak něco a on získá úplně jinou atmosféru ... ale je to Kermit. Myslím, že to vezme dětský trope a trochu ho otočí na hlavu. Pokud jde o animatronické filmy, je jich víc. Slyšel jsem mluvit o Pět nocí s Freddym filmu a mají k tomu několik úžasných lidí s Jasonem Blumem a Chrisem Columbusem. Vím, že ten film bude pravděpodobně jiný než ten náš. Ale myslím, že všichni můžeme existovat společně. Myslím, že to lidé sledují Willy's Wonderland bude sledovat všechny tyto věci nebo naopak. Nevěřím, že musí existovat pouze jeden. Je to jako star Trek a Hvězdné války, můžete mít rádi obojí.

Opravdu jsem přemýšlel o tom, jaký byl zájem těchto animatroniků a psychologie za tím. V pandemii je tolik z těchto typů míst právě teď zavřeno. Myslím, že Chuck-E-Cheese končí s obchodem, což je smutné. Mám čtyři děti. Dva teenageři a dva chlapci ve věku 5 a 7. Všichni odešli do Chuck-E-Cheese. Myslím, že je to trochu smutné, protože tato nová generace dětí se s tím nebude moci ztotožnit. Bude to ročníková věc. Také jsem o tom přemýšlel, než jsem odešel, dělal jsem průzkum v Chuck-E-Cheese a přinesl jsem své děti, a dokonce už v tu chvíli bylo vidět, že se to mění na digitální. Dělali věci s telefony a animovanými šortkami. Takže si myslím, že se animatronici stávají pasivními. Příští generace možná ani nechápe, o co jde. Takže bylo skvělé dostat tento film tam pro lidi, jako jste vy a já, kteří vyrostli s těmito věcmi.

JD: Ach jo. Jako dítě měl spoustu narozeninových oslav v Chuck-E-Cheese a už tehdy mě jaksi vyplazili. S jeho velkýma očima robota!

KL: Naprosto! Oči a ústa, to je ta strašidelná část. A myslím, že je to také tehdy, když se zvuk neshoduje, ale hrají jejich písně, je to prostě divné. Odložení a něco není v pořádku.

JD: Velmi zvláštní. Pustíme se do toho, co jsi zmínil při pandemii, Viděl jsem, jak jsi psal o svých vlastních těžkých zkušenostech s Covidem. S načasováním a blízko vydání Willy's Wonderland proč jsi cítil potřebu o tom mluvit?

KL: To je skvělá otázka. Byl jsem v nemocnici a v tom okamžiku jsem se zlepšoval. Někteří přátelé mi řekli, že bych o tom měl mluvit, když jsem se cítil dobře a když jsem byl připraven. Willy's WonderlandS je tak zábavný film a nechtěl jsem mu tím ublížit. Nechtěl jsem na sebe zaměřit pozornost a vylíčit se jako nějaký špatný režisér obětí. To jsem nechtěl. Ale čím víc jsem mluvil se svými přáteli a lidmi, kterým věřím, povzbudil mě. Přišel jsem domů a viděl jsem svou ženu a děti a viděl jsem, čím jsem si prošel ... Byl jsem blízko ventilátoru, kámo. Byl jsem o krok dál. 

A sestra mi řekla, že mohou počítat oběma rukama s tím, kdo se dostane z JIP živý. Byl jsem jedním, díky bohu. Dorazil jsem domů a té noci jsem nemohl spát. Celý článek mě prostě zasáhl. Právě jsem to napsal a poslal jsem to a můj publicista se to opravdu líbilo a řekl mi, že musí jít ven lidem. Do 10 minut ji Indiewire chtěl zveřejnit. A pomyslel jsem si: „Dobře, jestli to bude inspirativní.“ Zkontroloval jsem to u výrobců Willy's Wonderland protože jsem nechtěl odnést film a ten film je tak odlišný. Tuto myšlenku velmi podporovali. Jen jsem řekl: „Možná to tak mělo být. Pokud dokážu inspirovat i jednu osobu, aby si nasadila masku, postavila se šest stop od sebe, pomysli si, že to není podvod a že je to skutečný, jen jedna osoba, pak víš co? Stojí to za to." Takže jsem to uhasil.

JD: Myslel jsem, že to byl úžasný článek.

KL: Díky kámo. Všichni jsme Správce, chlape!

JD: Miloval jsem to, bylo to velmi inspirativní. Dvě poslední otázky. Máte nějaké projekty seřazené nebo něco v plánu?

KL: To jo. Mám pár skvělých skriptů. Mám jakýsi hororový / akční scénář, na kterém pracuji. Halloweenský film, na kterém pracuji. Žánrové filmy odpovídající stejnému stylu Willy's Wonderland. Chci dělat zábavné filmy pro lidi. Chci jim nasadit úsměv na tváři a užít si to. Myslím, že se vším, co se děje s Covidem, politickou krajinou a vším, člověče, prostě potřebujeme zábavné filmy. Chci jen dělat takové filmy a ráda mluvím s lidmi, jako jste vy.

JD: Děkuji! A poslední otázka, kde mohu získat Willy's Wonderland vybavení zaměstnanců? Každý chce Willy's Wonderland zaměstnanecká košile?

KL: Tričko, vím, že jim došly, ale objednali si další. Je to tam venku a můžete si je objednat. Klobouk byl klobouk pro posádku, který mi byl dán, ale myslím, že ho budou mít. Hej, člověče, pokud dostanou Punch Pops, nebo vím, že to bylo šílené, ale nebylo by v pohodě, kdybychom měli Funko Pops od Willyho a Janitora a funkčního Janitora? Jak skvělé by to bylo?

JD: Funko Pops, akční figurky, celý shebang.

KL: Akční figurky NECA, celé narozeninové balení? Bonbón! Miluji to.

Willy's Wonderland je v současné době k dispozici na VOD a digitální.