Nedávno jsem mluvil s Justinem McConnellem, spisovatelem a režisérem, který stojí za ním Záchranný měnič, napjatá, dramatická transformační hrůza, která běží na festivalovém okruhu 2018. Film sleduje Drewa, vraha měnícího tvar, který absorbuje myšlenky, vzpomínky a fyzický obraz svých obětí a umožňuje mu ukrást jejich úplnou identitu.

Záchranný měnič - jako film - má hodně se děje pod kůží. Je to komplexní studie zármutku, identity a morálky smíchaná s násilnou metamorfózou. Přirozeně jsem se musel zeptat, odkud se tento koncept vzal?

"Jednoho dne jsem byl v autobuse a napadlo mě to - co kdybych se viděl na veřejnosti." Což je samozřejmě Denis Villeneuve Nepřítel, “Řekl McConnell. "V tu chvíli to ale z organického základu vyrostlo." Tón a význam filmu však mají mnohem více společného s tím, kde jsem byl v té době psychicky. “

McConnell strávil posledních několik let smutkem po smrti Kevina Hutchinsona, svého nejlepšího přítele, spolupracovníka a spisovatele.

"Jen jsem přemýšlel o svém místě v životě a o tom, kde zapadám do světa, a o všech těch existenčních věcech - hodně četl a hodně sebereflexe - a bylo to tak nějak zabudováno do toho, co příběh nakonec byl ," řekl. "Skutečný koncept toho stvoření, který přišel relativně rychle, ale vše ostatní pod povrchem právě vyšlo z procesu psaní."

Záchranný měnič obsahuje několik grafických praktických efektů, které - v kombinaci s čistou a vysoce zaměřenou kinematografií - dávají filmu pocit, že je ve skutečnosti velmi založený.

Jako fanoušek celoživotního hororu měl McConnell spoustu inspirace. Vyrůstal v rozkvětu hororu praktických efektů a studoval žánrové velikány jako Rick Baker, Steve Johnson a Screaming Mad George. Jeho ocenění za praktické efekty rostlo s pochopením toho, jak jejich role hrály důležitou roli při tvorbě filmu.

"Účinky v." Záchranný měnič konkrétně, “vysvětlil McConnell,„ neřekl bych, že jsou něčím přímo ovlivněni, ale je tam evidentně semeno všech těch věcí. A talent samotných umělců. David Scott a jeho tým, Alexandra Anger a Tabitha Burtch, mají svůj vlastní styl. Jakmile jsme diskutovali o vzhledu filmu a jeho pocitu, vydali se dělat svou věc. “

McConnell přesně věděl, koho chce oslovit, aby vytvořil poslední efektní scénu filmu. "To byli Chris Nash a Audrey Barrett." Chris je ředitelem Z je pro Zygote - poslední příběh v ABC smrti 2. “ McConnell si získal Chrisův segment. "Jakmile jsem to viděl, věděl jsem, ok jo, nikdo jiný nemůže stejně dobře jako Chris udělat účinek, který tu chci."

Pokud si nevzpomínáte, Z je pro Zygote je o ženě, která v sobě nosí dítě 23 let. Nyní dospělý převezme její tělo úžasně příšerným způsobem. Je to ... docela fantastické.

"Věděl jsem, že potřebuji něco, co tento stav zaregistruje - jako nějaký druh transformační sekvence, inspirovaný An Americký vlkodlak v Londýně, s věcmi z Věcnebo Dlužník. “ McConnell objasňuje, že - i když zde byly zjevné osobní vlivy - byly spíše stylistickým odkazem než přímým poctou.

Protože Záchranný měnič sleduje sériového vraha, který mění tvar, existuje několik různých herců, kteří vykreslují Drewa. Je pochopitelné, že proces obsazení více herců do jedné sjednocené role byl jedinečnou výzvou.

Když se herci zúžili na několik možností pro každou roli, McConnell se rozhodl uspořádat osobní setkání s každou z nich, místo typického druhého čtení, aby mohl „Získat představu o tom, kdo jsou jako lidé, a jejich atmosféra a jejich historie a to, co přinášejí na stůl jako člověk a umělec, “vzpomínal.

Jakmile byli všichni obsazeni, McConnell poskytl každému herci, který bude hrát Drewa, dvoustránkový dokument o postavě se vším, co by potřebovali vědět o jeho historii. Tento domácí úkol dal herci příležitost internalizovat Drewa jako postavu, aby mohli prozkoumat - jako skupina - to, co ho motivuje kupředu.

"Měli jsme něco, čemu jsem říkal" Drew Boot Camp ", kde jsme všichni seděli u velkého stolu a vedli dlouhý rozhovor o tom, kdo je ta postava a odkud pochází, a tak nějak - jako skupina - ta postava," pokračoval: "Přišli jsme s běžnými klíšťaty a způsoby chůze, s určitými rysy a s mramorem, který nosí kolem - což je poslední věc, kterou dostal od své matky - všechny ty věci se v tom sezení nějak spojily."

Jednou z výzev Drewa jako postavy jsou tyto motivace. Prostřednictvím filmu jeho běžící vyprávění poskytuje další informace o jeho historii a vztazích, a díky tomu se dozvídáme o jeho posedlosti Julií.

V násilí a fyzických prvcích obklopujících jeho transformace je samozřejmě hrůza, ale způsob, jakým Drew romantizoval své obsedantní pronásledování Julie, je sám o sobě docela děsivá věc. Zeptal jsem se McConnella, jak byl tento - velmi strašidelný - prvek přiveden do filmu.

"Tento aspekt příběhu se objevil během introspektivního období v mně, “vysvětlil. "Ale také proto, že když jsem to psal v letech 2014 až 2017, hnutí Me Too se ve sdělovacích prostředcích stalo neuvěřitelně převládajícím."

McConnell čte vše, co je v jeho silách, online - částečně být informován a částečně pomáhat s vlastní analýzou a růst jako člověk. Když četl o hnutí Me Too a feministické kritice, pracoval na přepisování scénáře a tento prvek prostě zapadl na své místo. "Jen jsem změnil malé věci, jemné věci, a to informovalo tu stranu, kam se věci budou ubírat."

Ale i přes jeho zkosený úhel vztahů, Záchranný měnič je často označován jako milostný příběh - který se pěkně promítá do McConnellova dalšího bodu.

"Mnoho romantických komedií z 80. a 90. let - filmy Johna Hughese a podobné věci - používalo trope zvané Pronásledování jako láska. Kde v zásadě, pokud ten chlap nakonec dostal dívku, nezáleželo na tom, co ve filmu udělal, je to pořád ten dobrý, “vysvětlil. "Vždycky mi to připadalo jako škodlivá a divná věc, kterou jsem si od mladosti někomu vybavil v mysli."

Další příklad naleznete v části „Každé dech, který si vezmeš“Od policie. Je to uklidňující, krásná píseň, která se hraje jako silná, emotivní balada (často na svatbách), ale ve skutečnosti jsou tyto texty zlověstný.

McConnell pokračoval: „Pocházím z malého města, jako jsem to udělal já, nejste vystaveni velkému množství. V zásadě mi trvalo dlouho, než jsem se našel a pochopil, co dělat a co nedělat. “ Během tohoto introspektivního období psaní se McConnell podíval na sebe a na své minulé činy a učinil Drewovu osobnost „jako jeho psychotickou verzi“, kterou sdílel. "Udělal jsem věci, na které jsem ve svých 20 letech nebyl moc pyšný, ale všechny byly přijatelné v oblasti, jak nás učili, co je to romantika."

McConnell uznal, že tento obsedantní prvek není úplným zaměřením filmu, ale rozhodně tam je. "Někteří lidé to zachytí a někteří - na druhé straně - jsou celý film v Drewově rohu." Chci, aby se diváci rozhodli sami, ale ve skutečnosti to není milostný příběh, je to posedlost. “

Pokud jste relativně obeznámeni s kanadským hororem, zjistíte, že témata asimilace a metamorfózy jsou docela běžná. Ginger Snaps, Prázdnota, Postižená, americká Mary, a díla Davida Cronenberga používají tělovou hrůzu k vyprávění příběhu o transformaci. Zeptal jsem se McConnella - jako kolegy z Kanady a nadšence do praktických efektů - proč by to mohlo být tak.

"Když jsem vyrůstal, Američané měli zámek ve všem opravdu zábavném kině a jednou za čas prorazil kanadský film, ale necítil by se jako kanadský film," nabídl. "Stejně jako věci Cronenberga, i to se velmi zaměřovalo na americké publikum a přitom si stále zachovalo kanadskou identitu pro hrůzu."

"Nemohl jsem ti říct, proč jsme tady nahoře tak posedlí tělovou hrůzou, ale je možné, že jsme jen trochu jinak zapojeni." Dodal, že - i když v Kanadě se vyrábí a vyrábí mnoho dalších subžánrů, „z nějakého důvodu jsme opravdu známí tělesnou hrůzou“.

Ale protože mnoho z kanadských hororových filmů, které pronikly na běžný trh, byly tělními hrůzami transformace, jak říká McConnell, „ovlivnily novou generaci filmařů“.

Pokud se filmy líbí Prázdnota a  Záchranný měnič jsou výsledkem toho, určitě si nemůžeme stěžovat.

 

Záchranný měnič hvězdy Lora Burke, Jack Foley, Elitsa Bako, Rachel VanDuzer a Steve Kasan.