Den zakladatelů je dokonalá politická hororová komedie inspirovaná érou slasherů 90. let. To se může zdát jako zvláštní a divoký koncept, ale řeknu vám, funguje to (můžete přečtěte si moji úplnou recenzi zde).

Měl jsem možnost si sednout Den zakladatelů Režisér a spoluscenáristé Erik a Carson Bloomquistovi, aby diskutovali o jejich sociálně-politickém slasheru, komunitních thrillerech a vytvoření ikonického zabijáckého vzhledu.

---

Kelly McNeely: Takže u Founders Day, jaká byla koncepce konceptu tohoto filmu? 

Carson Bloomquist: Eric a já říkáme, že máme velmi formativní lásku ke slasherovým filmům, které jsme viděli v mladém věku a které skutečně byly naší vstupní branou ke sledování všech různých typů hororů, myslím, a chtěli jsme, aby to bylo tak nějak poctěno. Vždy nás také fascinovala a milovala myšlenka komunitního mysteriózního thrilleru, který je v malém městě velmi sázkový. Takže je to něco, s čím jsme dlouho pracovali a chtěli jsme to rozvíjet. 

Erik Bloomquist: Myslím, že to, že je to milostný dopis podzimu, je velká věc, už jen z hlediska estetického, ale také toho druhu neplechu, které cítíte. A samozřejmě, myslím, Carson narážel na takové filmy, jako je Křičet, což je pro nás velmi formativní. Je zřejmé, že lidé zachytí pojivovou tkáň nebo kousky sdílené DNA, ale my jsme nechtěli vytvořit něco, co by bylo o filmech nebo metareferencích nebo kde měl vrah nutně hlas, ale chtěli jsme mít takový druh neplechy, které jsme cítili, když jsme se dívali na první Křičet když jsme na to byli trochu příliš mladí. Takže něco takového jsme chtěli udělat. První návrh byl jako před více než 10 lety a bylo to jako, ty pocity se daly na papír a postupem času se to vyvinulo do toho, co je teď.

KM: Rozhodně cítím lásku k teen hororovému cyklu 90. let Den zakladatelůa jak to má velký vliv. Byly tam – jiné než Křičet – další inspirace nebo nápady? Zejména pokud jde o zabijácký design a kostým s touto maskou Sock and Buskin, myslím, že je to velmi cool. 

CM: Rád bych mluvil o designu, ale rychle se zmíním, další vliv, který rád říkám, je Čelisti, vlastně; první dějství, jako otevřou, otevřou nebo neotevřou pláže? Co by měli dělat a účinek, který to má na Amity jako celek, je opravdu zajímavý. Přenést to do slasher frameworku bylo zábavné a ústřední pro tento film. 

Co se týče masky a celého designu, když jsme to poprvé vymýšleli, nemyslím si, že to bylo něco blízkého tomu, čím se to nakonec stalo. Ve filmu původně nebyla tato politická složka, bylo to spíše o tomto městském festivalu. Ale když se to stalo, pár věcí do sebe zapadlo. Chtěli jsme, aby to mělo takový pocit staré kůže; je to maska ​​tragédie, takže se napůl usmívá, napůl mračí,

EB: Dlouho jsme ale nevěděli, co to je. Myslím, že to byl také relativně nedávný vývoj. Původně bylo ve scénáři oblečeno do soudcovského taláru s jednoduchými taktickými doplňky, ale vyvinulo se to. Myslím, že maska ​​a kladívko přišly ve stejnou chvíli, říkali jsme si, jak to vyostřit a jak to udělat konkrétnější?

CB: Konkrétní, zábavné a jasné, o co tento film jde.

EB: A ta maska ​​se mi opravdu líbila, protože je tu myšlenka duality a dvou stran a její teatrálnost, pokud chcete hrát jako politické divadlo toho všeho a dělat prohlášení a podobné věci. 

CB: Chtěli jsme k tomu použít červenou jako centrální barvu, jak je nápadná. Svým způsobem je to také politické, dává to takový náskok, takže jakmile jsme se dostali na červenou, měli jsme pocit, že se z toho opravdu něco stalo. Bylo to jen velmi záměrné, ale ne nezvyklé, něco zvláštního, a paruka byla posledním dotekem. A také to přispělo k tomu téměř historickému podtextu filmu.

EB: Byl jsem tak šťastný, že to fungovalo, protože to fungovalo v mé hlavě, a pak jsme to dávali dohromady a dělali poprvé vybavení šatníků. Říkal jsem si, můj bože, bude to fungovat? A pak jsme nastylovali paruku a vyšachovali jsme ji, a jsme jako, dobře, v pohodě. Dává pěkný tvar. V určitých klíčových okamžicích jsou ale vtipné záběry, jak paruka spadne. 

CB: Jsou na mém telefonu.

EB: Nikdy nespatří světlo světa.

KM: Miluji – spolu s maskou, kterou je třeba navrhnout – použití kladívka a různé zbraně z těchto materiálů. Přišlo to ve stejnou dobu jako maska, plánování takových terénních skládacích zbraní? 

EB: Bylo to asi pět nebo šest měsíců předtím, než jsme stříleli... dělali jsme na to ještě jednu přihrávku. Jak zbystříme, co dělá? A přišlo mi to velmi zajímavé, protože tam byly nějaké zabití nožem a další zabití, ale chtěli jsme, aby to bylo něco specifického, ale zase ne trikového. Víš co myslím? Jako bychom nechtěli jen jako netopýr s hřebíky... ale to není klepání na Negana.

CB: Poslouchejte, jsou tam opravdu skvělé zbraně; Myslím, že je tenká hranice procházet mezi něčím, co působí velmi děsivě a nějakým způsobem ikonickým, oproti něčemu, co může mít pocit, že je ze strašidelné stezky. 

EB: Má více složek; na tom všem je překvapení, když lidé při sledování filmu nevědí – což, víte, mnozí pravděpodobně budou z upoutávek –, že nůž existuje, ale umožňuje vám ho nejprve utlouct a pak máte tento další kousek toho. A je tu něco na dualitě obou –

CB: Neočekávaná povaha toho.

EB: Pozoruhodný obraz a způsob, jakým může cestovat. Prostě mi to přišlo opravdu správné. Je to tak cool, přál bych si, abychom to měli s sebou. Ale je to tak zábavné hrát, myslím, že jsme na place měli jednoho hrdinu a dva kaskadérské kousky a od té doby jsem měl jednoho hrdinu. A jsou jako… funguje to! Je to opravdu skvělé. Chci říct, nůž není ostrý –

CB: Je taky dost těžký. Určitě by to nadělalo nějakou škodu.

KM: Opět oceňuji dualitu, je to mlácení i bodání a komedie stejně jako tragédie. Dotkl jste se i toho, divadla politiky a divadla hrůzy. Myslím, že to jde ruku v ruce, je to jako komedie a horor jsou tak trochu dvě strany téže mince. Existuje spousta hororů, které mají hlubší význam, které jdou do společensko-politického kontextu, a v tomto filmu je rozhodně nabitý kontext. Mohl byste o tom mluvit? 

EB: Chceme, aby to fungovalo tak, jak by to mohlo sledovat 12leté dítě – i když má hodnocení R nebo cokoliv jiného –

KM: To nás ještě nikdy nezastavilo!

EB: Tehdy jsem se díval Křičet, víš? Podívejte se na to, než byste to měli vidět, bude to super zábava. Tematicky – a jsou tu kousky, které pravděpodobně do určité míry, pokud půjdeme příliš hluboko, by mohly odloupnout příliš mnoho vrstev – ale myslím, že jsme nakonec chtěli jen demonstrovat druh svévole k některým z toho, co se děje a jak osobní politika může jít do tohoto přetahování lanem a nakazit jiné lidi a pak, jak tím mohou být poskvrněny vedoucí pozice.

CB: Máme tento politický rámec, ale hodně z něj se používá jen k prozkoumání určitých společenských tendencí. Myslím, že je to především sociální thriller s tím, jak se snažíme zkoumat lidi prostřednictvím tohoto politického rámce. Nechceme se potápět příliš hluboko, ale také chceme, aby to bylo dosažitelné a srozumitelné a něco, co by někdo, kdo je mladý, mohl pochopit a tak nějak vidět, co říkáme. Ale pak někdo, kdo už takové věci viděl, to může skutečně ocenit.

EB: Viděl jsem pár věcí, kde lidé říkali, že film se ve skutečnosti nikdy nestaví na žádnou stranu, jednoho nebo druhého kandidáta, ani nerozšiřuje svou platformu. Ale nesouhlasím, myslím, že to je přesně to tvrzení; že je tu spousta prázdných frází a spousta pózování a buzzwords, a to je druh prohlášení, které děláme, že tito dva lidé jsou pro nás tak trochu stejní, protože jsou. Oba jsou vinni z toho, z čeho obviňují toho druhého, a myslím, že je velmi zábavné si s tím hrát. Proto se mi jejich rivalita tak líbí.

KM: To je tak trochu dokonalý přechod k rozhovoru o obsazení těchto dvou rolí, s Amy Hargreaves a Jaycem Bartokem jsou v těchto rolích fantastickí. Jak se dal casting dohromady? Četli spolu? Nebo jak to celé fungovalo?

CB: Vlastně ne, předtím jsme měli Amy připoutanou – natáčela s námi náš předchozí film, který se netýkal žánru – a my jsme věděli, že se na to bude hodit. 

EB: Velmi odlišná část, ale říkali jsme si, ona to má. 

CB: Jo, velmi, velmi silné spojení s tím a my jsme to viděli. A pak byl Jayce pozdějším přírůstkem. Viděli jsme jeho kazetu a Amy ho chválila.

EB: Amy s ním jako před lety pracovala a byli přátelé. A dívali jsme se na to a mluvili jsme s ní o tom. A tak měli existující vztah a on vychoval trochu víc… posmívající se komedii –

CB: Nenávistnost. 

EB: Jako, jen malátnost. Což, pokud to uslyší, doufám, že ví, že to myslím vážně se vší láskou světa. Je to tak skvělé. A říkali jsme si, dobře, to bude opravdu zábavná fólie, a skutečnost, že se navzájem znali a natáčíme tak rychle, a měli takovou stávající důvěru a vztah, myslím, že to dávalo velký smysl. nás. Takže takhle to dopadlo. A jsem rád, že se tak stalo! Je to velmi nápadný pár.

KM: Je skvělé, že už měli to spojení, protože to opravdu říká, že mezi nimi byla ta rivalita už léta. Jaký je proces spoluautorství, spolupráce se dvěma scénáristy? Vyměnili jste si scény? Sedli jste si a dělali vše zcela společně? Jaký byl tento proces pro vás?

CB: Myslím, že je to obojí, budeme kolísat mezi tak nějak, jako: Oh, chci tuhle scénu, nech mě se na to kouknout. A Erik bude chtít jeden druhého. A na některé se musíme dívat oba současně. Nebo mu napíšu nápad, on mi napíše nápad a půjdeme od toho. 

Eb: Pokud jsme ve stejné místnosti, je to často jako situace, kdy se přenášíte notebookem tam a zpět. Je to jako, jdi, jo, já nevím, co si o tom myslíš? 

CB: A pak půjdeme odtamtud. Ale opravdu jsme se nedostali do slepé uličky s jako, ach ne, to má být toto, nebo končím! Nepracujeme spolu! Bylo docela štěstí, že máme takovou úlovou mysl. Ale někdy může být jeden z nás trochu více přesvědčen o něčem, co ten druhý tak docela nevidí. A pak je tu víra, že si v těchto bodech můžeme navzájem důvěřovat.

EB: Dokonce i maličkosti, jako je scéna na začátku, která je poněkud expoziční, ale pro některé z těchto postav nezbytná a dobrá. Víš, Carson bude jako, dobře, připojíme k tomu nějakou akci. A je to jako, dobře, jak to uděláme? Na začátku je barová scéna, původně to bylo, jako bych se já, zástupce Miller a pan Jackson sešli v baru. A my jsme jen potřebovali udržet energii. Miluji tu scénu, miluji naši konverzaci, ale myslím, že [Carson] chtěl bitku v baru, jen aby ukázal ten neklid ve městě, a pak jsem si řekl, dobře, pokud to začne bitkou v baru, pojďme to jsou lidé z rady z předchozího jednání. Takže jsme založili komunitu tímto způsobem a pak jsme se odtamtud tak nějak postavili. Byly to vrstvy toho.

CB: A to má později další fanatický význam. Propletení těch dalších postav ve městě – a v jiných kapsách – vám podle mě umožní cítit velkolepější tapisérii Fairwoodu.

EB: Pro nás oba bylo důležité, aby – i když spolu lidé neměli rozšířenou scénickou práci – měli pocit, že se ve městě všichni buď znali, nebo o sobě věděli, a měli o sobě nějaký názor. Takže i když někdo prochází scénou, už jste ho viděli, pokud má jeden řádek. Tito lidé, kteří se dříve sešli ve městě, teď jsou v baru na frontě a vidíte je na pozadí Dne zakladatelů, takže z celé věci je cítit skutečná komunita. Takže jsme to zkusili strukturovat podle počtu postav, které jsme měli. Samotné město je postavou celé věci.

CB: To se týká i střihu, kde jsou určité scény, které jsme si někde napsali a pak se na to díváme, říkáme si, ach, možná to můžeme trochu přepsat, nebo to možná zkrátit. A to je v úpravách, protože víte, že v tomto procesu musíte provést úpravy, aby to všechno trochu více zapadlo na místo. Takže je to všechno součástí procesu a je dobře, že si myslím, že nosíme oba klobouky, protože se snažíme psát tak, že předvídáme další kroky výroby a střihu, a pak se to snažíme vyrábět s ohledem na střih. 

EB: Úprava je jako poslední návrh scénáře. Myslím, že buď přeuspořádáme nebo vystřihneme určité scény, nebo přestřihneme scény, které původně nebyly přerušeny. Je to skvělé, ale to můžete udělat pouze v úpravě.

KM: Role, kterou [Erik] hraje ve filmu, Olivere, byla vždy zamýšlena? Bylo to napsáno s vámi? Nebo jsi jen chtěl, víš co, chci udělat tohle? 

EB: Často budu ve věcech, které režíruji. Herectví je mé kořeny a zázemí, ale pouze v případě, že slouží příběhu a umožňuje to infrastruktura. Někdy mám pocit, že mohu režírovat ze scény jen tím, že nastavím tón nebo udělám věci určitým způsobem, který stanoví základní linii, na kterou mohou lidé reagovat. Takže tenhle byl tak trochu v tandemu s rolí policejního náměstka, kterého hrál Adam Weppler – je ve spoustě našich věcí – a tak se nám trochu líbil nápad vytvořit most mezi středoškolským souborem a úplným dospělým souborem. , kteří byli jako mladí dospělí ve městě, kteří tyto dva spojují, a jaké to je zůstat poté v komunitě a být v období přechodu mezi střední školou a dospělostí v malém městě. A jen být schopen zastupovat neutrálnější dříč, jako jsem já na radnici a [Adam] na policejní stanici, jen abych měl další –

CB: A jen tak nějak udržet kola města v chodu. Je na tom něco zajímavého, co podle mě dává smysl. 

KM: Zmínil jste, že obvykle hrajete i režírujete – a píšete – přejete si někdy udělat další krok zpět jako režisér, nebo vám připadá mnohem snazší režírovat zevnitř?

EB: Z velké části se mi to opravdu líbí. Z hereckého hlediska může být opravdu osvobozující se do toho pustit. Podívám se na playback, ale Carson je přímo tam. Velmi úzce spolupracujeme a Carson mě sleduje kvůli mým malým ismům, o kterých ví, že je nechci ve svém zpravodajství, a jen dohlíží na tvar scény. Takže tam mám důvěru. A můžu to tak trochu – asi ze zkušenosti – vyvážit z hlediska výkonu a dodat si poznámky, můžu nosit oba klobouky najednou. Tak často to funguje. Když se vyskytnou dotazy nebo je to vysoce technické, vystoupím a zkontroluji, ale opravdu věřím lidem kolem sebe. Carson a kameraman a všichni ve svých odděleních to opravdu pochopí. A hodně z toho je jen z jasného vidění ze skoku.

KM: S Den zakladatelů, opravdu miluji témata toho malého města, té komunity; cítí se v něm uvězněni, ale také se ho snaží změnit. Mám pocit, že je to opět nabitý kontext ve větším měřítku. Můžete mluvit trochu o budování této komunity ve filmu a ne tak jemných vrstvách cibule pod ní?

CB: Rád to formuluji jako mikrokosmos věcí, které se dějí v širším měřítku a které chceme prozkoumat. Myslím, že to, co děláme na úrovni místní politiky v malém městě, nám umožňuje zkoumat věci intimním způsobem, který nám možná umožňuje vidět věci velkolepějším způsobem. A to je to, co rádi děláme.

EB: Zvětšit.

CB: Zvětšeno, ano. Obecně jsme byli svědky takovýchto ismů – politicky – ve všech různých kapsách a velikostech státní správy a neustále vidíme znaky na trávníku a jejich opakování. Ale máme také tuto zvláštní zálibu v tom ročním období. Je to skoro jako deka, kde jsi jako, tady to zase přichází, je sezóna říjen-listopad, pojďme se na to připravit. Smícháme tento druh tematického objevování s tím formujícím šálkem podzimní pohody způsobem, který nám vyhovuje. A vyrostli jsme v malém městě, používáme věci z toho a používáme věci od jiných lidí, které známe z jejich zkušeností, abychom se pokusili vytvořit jedinečný – ale známý – druh prostoru a města, které byste mohli mít pocit, že je znáte. , i když je to stejně jako všechny tyto podivné postavy. Každý možná skrývá trochu víc, než si dokážete představit, že by se to stalo v reálném životě, ale myslím, že vám to umožňuje určitým způsobem vidět věci takové, jaké jsou, a také se s tím zároveň prostě bavit.

EB: Je to satira.

CB: Je to satira, správně, a je zábavné to trochu pozvednout. Dává vám to jízdu, abyste mohli pokračovat, a jaksi zesiluje tyto tendence, které si uvědomujete, ale možná je neustále nevyjadřujete.

KM: S hororem jako žánrem mám pocit, že existuje mnoho konkrétních dílčích žánrů – konkrétních témat – které v hororu zkoumáme a které působí jako odraz toho, co se děje ve společnosti. A jsem docela zvědavý, co si myslíte o tom, jaká budou další velká témata v hororu. Jsou tam komentáře jak filmy o upírech jsou v určitých časech velké a filmy o zombie velké v určitých časech. A je docela zajímavé, co si myslíte, že bude dál.

EB: Zdá se, že právě teď je vlna slasherů. Takže jsem rád, že jsme tam, kde jsme. 

CB: A myslím, že je načase mluvit o tomto filmu. Rád říkám, že zakladatel – a to, co děláme – narušuje situaci, jaká je právě teď, což je velmi zajímavé vnímat to tímto způsobem. Ale myslím, že to je to, co má slasher dělat, pokud jde o lajky, kam to může zajít…

EB: Myslím, že bude více starších pokračování. Myslím, že bude více žánrových mashupů, jako bylo –

CB: Hybridy z tohoto filmu, ale je to tohle! 

EB: Což si myslím, že je cool. Jsem opravdu nadšený Oni následují. 

CB: Připadá mi to skoro trochu nejasné, že? Protože si myslím, že jsme na tomto místě, kde se vyzkoušelo mnoho věcí. Je to skoro jako věc se starším pokračováním/requelem; pokračování nebo remake nebo cokoli, co bude ctít první film, ale natočit jeho přímé pokračování. A také jsme jich viděli tolik, až do bodu, kdy by mě zajímalo, jaká nová věc by mohla být oznámena, kde byste se dostali jako: "Svatý, dělají jednu z nich!?". Nevím, kolik zbylo, kde byste mohli mít takový dopad.

EB: Elm Street s Robertem Englandem? 

CB: Možná to. Ale teď je to omezené. Myslím, že je to něco jako kyvadlo, které se v některých ohledech zhoupne do originálních, opravdu zajímavých věcí vysokého konceptu. Ale také si rád myslím, že v rámci toho se zábava neztratí. A to je pro nás důležité. V mnoha ohledech se vracíme do éry slasher filmů a zábavy z doby před několika desítkami let, která je zcela platná a zaslouží si místo k vidění. Myslím, že je to legrační, kde máš ty vlny, jaké je to slovo? Povznesená hrůza?

EB: Nebudeme to používat.

CB: Správně, ale je to termín, který se používá. Myslím, že je lepší přijmout horor samotný, nemyslím si, že tento termín nutně potřebujete pro veškerou zábavu, kterou může mít. Takže myslím, zábavné a aktuální.

EB: Více věcí Creepy Pasta.

CB: Ano, může být více věcí založených na internetu.

EB: Nebo dokonce něco, co bere v úvahu techniku. AI je věc, pravděpodobně budou nějaké horory TikTok.   

KM: Myslím, že je zajímavé, že jako v roce 2000 jsme měli znovuoživení remaků, a pak v roce 2010 to tak nějak dělali do pokračování, a teď jsme u věci s requely. Takže co přijde potom. 

EB: Pamatujete si na éru podobných remaků Platinum Dunes? Jako bych si myslel, že jsou zábavné. Nevím, něco na nich bylo, jsou prostě jako… horory Michaela Baye.

KM: Jo, jako v roce 2009 Pátek 13th a 2013 texaský masakr motorovou pilou, to jsou skvělé.

EB: Souhlasím s tebou. Máme krabici pro Pátek 13th a všechny jsme viděli poprvé. Remake je fakt dobrej!

CB: Kdybys tomu neříkal remake a bylo by to jen jedno z pokračování, bylo by to jedno z oblíbených pokračování. Ale myslím, že je tu myšlenka, že jde o remake. 

KM: Je to zábavnější, než na to má právo být. 

EB: Pro každého, kdo to čte, řeknu jen obecnou zástrčku; Myslím, že nezávislý film je stále těžší a těžší, jen pokud jde o divácké návyky lidí a touhu zapojit se brzy do obsahu

CB: Jak prchavá pozornost trvá s obsahem…

EB: Pokud máte zájem vidět tohle nebo něco podobného, ​​myslím, že včasná a hlasová podpora je velmi smysluplná a monumentální pro věci jako je tato, protože na tom věci spoléhají. Myslím, že to chce mnohem víc, aby se někdo rozhodl teď na něco hrát. Takže ať už to stojí za to, myslím, že pokud vás něco láká, zkuste to brzy a řekněte to svým přátelům, pokud se vám to líbí.

Den zakladatelů hrál jako součást filmového festivalu v Torontu After Dark. Klikněte sem a přečtěte si celou recenzi.