Jméno Marcus Dunstan možná neznáte, ale pokud jste fanouškem hororů, jeho tvorbu určitě znáte. Dunstan – spolu se svým spisovatelským partnerem Patrickem Meltonem – je zodpovědný za Svátek, Viděl IV přes VI, Sběratel, Sbírka, Strašidelné příběhy k vyprávění ve tmě, a Piraňa 3DD. Nejnovější funkce Dunstana – spolupráce s Blumhouse Television a EPIX – je Neľudské, výkřik pro teenagery mimoškolní speciál se spoustou srdce a hodně odvahy. 

Nedávno jsem měl příležitost mluvit s Dunstanem o Neľudské a prostě jsem se ho musel zeptat na jeho názory na zombie, tyrany, mimoškolní speciály a (doufejme) chystaný threequel, Sebrané. 

Pro více informací o nelidské, můžete si přečíst můj celý přehled zde a podívejte se na níže uvedený přívěs.

---

Kelly McNeely: Se svým spisovatelským partnerem Patrickem Meltonem jste docela dost spolupracoval – vraťte se k projektu Greenlight. Můžeš trochu pohovořit o genezi tohoto projektu a spolupráci s Patrikem? 

Marcus Dunstan: Absolutně. Díky tónu filmu to vypadalo, jako bychom se určitým způsobem uzavírali do kruhu Svátek – to byl takový náš moment Willyho Wonky, abychom natočili film – chtěli jsme přijmout šok a úžasnou hrůzu, která nebyla traumatizující tak, že držela něco nevinného a zraňovalo to, nešlo to zraňovat publikum. Ale chtělo to říct jako, no, co kdyby tam bylo trochu – ne splnění přání – ale naplnění noční můry a obsazení postav, které jsou typickým krmivem – potravou první oběti – ale nechat je trochu mluvit do svého osudu. Jako, ne, člověče, nevzdám se jen proto, že to svět udělal. A to nadšení z nálepek na nárazníku bylo něco, co jsme vždy nosili v našich srdcích.

Víte, pocházeli jsme ze Středozápadu – já z malého města v Macombu v Illinois – a Patrick byl potom z Evanstonu, což nás odrazuje do budoucnosti. Mysleli jsme si, že toto město nemůžeme překonat z východního/západního pobřeží, ale možná ho můžeme trochu překonat ze Středozápadu a uvidíme, co můžeme přinést. Poslechněte si tedy tuto příležitost, kde Evanston hraje velkou roli, protože Evanstonovi jako dějišti klíčových příběhů Johna Hughese jsme tímto chtěli opravdu poděkovat. Protože nám poskytli úžasné lidské okamžiky, i když cukr byl jako: „Hele, půjdeš se podívat na komedii pro teenagery“, a pak je tu tento srdečný okamžik. 

Je to Ferris Bueller když je Cameron v muzeu, a to je moment, který byl přímo přenesen do tohoto jako referenční bod, aby se v konkrétním okamžiku přímo uprostřed pozvedl odlitek. A je to scéna zahrnující figuríny oblečené do – no, nechci to prozrazovat – ale byla to naše Óda na Camerona.

Jakmile se o té scéně zmíním, všichni od mladých po... ne jako mladí (smích) to okamžitě pochopili a pochopili záměr toho okamžiku. Jako ano, tady lidi překvapíme momentem srdce. A když přistaneme, nemůžeme se nechat zaškatulkovat do něčeho, co jste kdy viděli. Dáme vám pocítit něco jiného. 

Když se vrátíme do Evanstonu toho všeho, proto naše střední škola byla Evanston Hill, je to odkaz na Evanston, kam Patrick chodil a kde se tyto filmy odehrávaly, a Hill, místo, kde John Hughes skutečně chodil. Takže vše, co jsme potřebovali, byla alchymie vzít to, co jsme si pamatovali nejen z naší středoškolské zkušenosti – a to jsou všichni, obsazení štábu, jakýkoli podnět z toho – a řekli jsme si, že si zde uděláme malý stroj času. Všichni se s tím vrátíme na střední školu, necháme tam něco, co nás bolí, a vrátíme něco, co nám dalo naději, a pak to přidáme do tohoto vyprávění. Nemyslím si, že by to někdy nechalo nádrž vyschnout. Chci říct, bez ohledu na to, jak horko, bez ohledu na únavu, bez ohledu na to, kolik blesků se nás snažilo sfouknout ze Země, nemohli jsme se přestat snažit dosáhnout pro tyto postavy vedené tak nádherně Brianne Tju. Jaká galvanizační síla.

Miloval jsem tuto zkušenost. Nechci, aby to skončilo. Jo, vychází to, yahoo, ale je to také hořkosladké, protože se rozloučím s jedním z nejlepších přátel, které jsem kdy poznal; zážitek z natáčení tohoto filmu. 

John Hughes zde byl zcela jasně inspirací, jistě. Nelidský je něco jako horor pro teenagery z 80. let, ale na moderní dobu mi to připadá velmi moderní, i když – přiznávám – když jsem to viděl poprvé, protože je to chvíli, než uvidíte mobilní telefon a móda je tak cyklická, Říkal jsem si, ach, to se odehrává v 90. letech? 

Měli jsme velké štěstí a použili jsme každou jednotlivou molekulu, kterou jsme měli k dispozici, abychom vyprávěli příběh. Eulrn Colette Hufkie, návrhářka kostýmů, přijala hledání ikon v oblečení, takže vám řekli, kdo je ta postava s univerzitní bundou, řekli vám všechny podrobnosti. Veškerá barevnost a sebevědomí uniformy každé postavy pak zcela umožňuje středovou sílu Ever – postavu Ever, kterou hraje Brianne – která je ztlumená. Pokud existuje univerzitní bunda, je v členech Only jedna, která je béžová a beztvará a kdovíco ještě. Její postava hledá nějaký vliv, jako, kterou cestou bych se měl vydat? A potřebuje tento katalyzátor známý jako horor, aby se všichni stali trochu lidštějšími tváří v tvář této události Neľudské.

Jaké je tajemství dobré sekvence útoku zombie?

Můj bože, skvělá věc je, že nepotřebujete milion dolarů, aby to fungovalo. To, co potřebujete, je vášeň a nadšení, aby to působilo svěžím dojmem, i když to zobrazuje něco, co hnije. Jak to tedy uděláte? A myslím, že jsem se jen opřel o to nejlepší, co tam bylo, abych viděl, co udělali. A bylo společné téma. George Romero je toho samozřejmě kmotrem, protože živí mrtví jeho vesmíru představovali téma, ať už to byl konzumismus, ať už to byl rasový rozdíl, byly odrazem toho, co bylo špatného na životě. 

Takže v tomto případě, já a toto obsazení a tento scénář jsme chtěli říct něco o šikaně a chtěli jsme se jí vžít do očí a uznat, že jde o zlou zkaženost duše. Je to podlé, je to řezání. Jak to, že myšlenka šikany tak dobře zná naše měkké cíle? Jak to může vědět, aniž by to někdy házelo pěstí? Že nás ten slovní vtip může zničit, víš, my implodujeme. 

A tak jsem si řekl, dobře, hádejte co, tady je směr, pan Zombie [vytáhne protézu hlavy zombie]: jste zlý mazaný tyran, jdete tam, abyste zničil jejich sebevědomí a jejich schopnost přežít , mlátit jejich mozky strachem, aby si nemysleli, že vás mohou přechytračit a být o krok napřed před svými životy, i když se snažíte přijít na způsob, jak ukončit ten jejich. Mám to? Jít!

Víš, a to bylo tak nějak! To umožnilo být zcela sám. Pokud to bylo rychlé, nebylo to rychlé kvůli odvozené interpretaci podobného, Světová válka Z nebo něco. Ne, bylo to rychlé, protože to bylo špatné. Bylo to mazané, protože to sloužilo rituálu, kterým šikana je, neustále se měnit jako pes na viru důvěry. A to umožnilo stereotypy, do kterých jsme chtěli v prvním dějství napochodovat.

Víte, kdo jsou tito lidé, a jsou z komedie pro teenagery. Ale Hádej co? Většina teenagerských komedií z minulých let je nyní podrobena novému zkoumání kvůli některým z jejich děsivějších instinktů. A hádejte, co se tam vždycky snažili učit? Hororový film. Tam, kde byli považováni za otřesné z brány, ale jejich instinkty byly, nebuď blbec, nebo zemřeš. Neměj sex příliš brzy, nebo zemřeš. Neber drogy, nebo zemřeš. Stejně zemřeš, ale prostě neumři jako blázen!

A tak se tu objeví Teton County a pak přijde horor, který bude jako, bam! Přebíráme, kdo jsi teď? A to se mi líbí, připadalo mi to jako dobrý mix pro správný typ zápalnice, který přistane v hořlavých letech, kterými je dospívání. 

Miluji „mimoškolní speciální“ povahu Unhuman, myslím, že je to tak chytrý způsob, jak to otevřít. Protože to opravdu má ten morální příběh. Aniž bychom zacházeli příliš do spoilerů, má to poselství proti šikaně, ale je tu také jakýsi anti-smysl pro toxické oprávnění, což podle mě kreslí opravdu skvělé paralely k událostem jako Columbine a – v poslední době – Uvalde. Je to něco, co je děsivě stále velmi evergreen. Můžete mluvit trochu o tom, jak se v tom orientovat a smíchat to téma dohromady?

Takže tohle byl ten nejvyšší moment. Řekněme, že jste dostali příležitost natočit strašidelný film a pak se musíte rozhodnout, jaký druh strašidelného filmu to bude? Scénář vás může zavést jen tak daleko, protože každý den jsou představení, to, kam umístíte kameru, jak upravujete hudbu a podobně, loutkářství, jak se budete na diváka cítit. A chtěli jsme se vyhnout traumatu. Chtěli jsme se vyhnout šikaně diváků, ale zůstat v jejich očích tomuto tématu, aby bylo téměř úplně oloupané – jako cibule, která to je, pro jeho žluklé části, pro jeho vzdělávací části – a bez využití toho, k čemu se používá ve filmech. , což je hodnota pro zábavu. 

Jsou to nejsebevědomější postavy, které napochodují, a obvykle jsou okamžitě odeslány. Všechny ty filmy se nějak propadnou, když čekáte na lidi, kteří nejsou zastíněni vší tou škodou, aby nabrali volnost a na konci se stanou něčím, jak horor postupuje dál. Takže s tímhle jsem viděl filmový trailer těsně předtím, než jsme začali natáčet. Víte, měli jsme před měsícem nebo tak něco a měl to být velký hit. A samotný přívěs byl nonstop jatka. A šlo to skvěle, atd., a já jsem si myslel... to nejsme. 

Řekněme, že jste na markýze, a když přejdete na obě obrazovky a jedna spustí tuto reakci, nebo to je její podnět – pokud se tam dokonce pokusíme jít, co tím říkáme? Proč se budeme lišit? A to vedlo k velkému skoku, který ještě více posílil zvrat v centru tohoto. A zvláště s děsivými událostmi nedávné historie stále můžeme – s důvěrou, pomocí umění a srdce – něco říkat. Přispívat promyšleným způsobem a přitom stále získávat odznak. Jako ano, jsme horor, ale překvapíme vás humorem. Doufáme, že vás budeme vzdělávat s tématem. A pokud se všichni společně dostaneme na druhou stranu, možná se i naše srdce bude cítit trochu plnější a zahřeje se. Skvělý. To byl cíl. Nebylo to zatíženo rozpočtem, časem nebo čímkoli jiným, prostě jen ochotou to zkusit. 

Je to ten „mimoškolní speciální“ prvek, který to tak trochu skutečně přivede domů. Jakmile jsem viděl, že vyskakovací okno bylo jako, dobře, rozumím! 

To je laskavost, že nám Blumhouse důvěřuje, protože si pamatuji, že jsem o to požádal hned vpředu. Chtěl jsem dělat fotky do ročenky, abych do toho šel opravdu naplno. A oni neřekli ne, řekli, že když si to vyděláte, když začneme vidět výsledky a vy si ten tón vyděláte, skvělé. Nechtějí se podepsat na tónu, který se pak nějak rozpadne, víte, jako jalopy ztrácející části během jízdy. A tak to byla jedna z posledních věcí, které byly přidány. A díky bohu, nikdy to odtud nebylo [ukazuje na hlavu] a nikdy to nebylo mimo náš záměr, ale byla to jen ta hvězda na vrcholu stromu, která to všechno pomohla rozsvítit.

Petere Gilesi, vím, že jsi s ním pracoval na Pilgrim for Into the Dark... jeho hlas je prostě...

Úžasné!! A on je hlasem – nevím, jestli to víte, ale je hlasem Fox Sports. Takže až uslyšíte, [štěrkovitý hlas] „Dnes v noci se medvědi staví proti Packers“…. Je to on! Co bylo tak skvělé, je, že může přepravovat po celém světě a ohromit mysl lidí svým skvělým výkonem. A pak má nastavení mikrofonu, takže čas od času ho prostě uvidíte přednášet tuhle úžasnou věc. 

Takže bych plně využil přátelství a profesionálního vztahu tím, že bych nějak sklouzl do řádků, o kterých jsem jen chtěl slyšet ten hlas říkat, že jsou naprosto nevhodné. Jako: "Proč bych to říkal?" Jen to zkuste! „Struma! Co je v nich?" Jako, ne, to nepoužijeme, to je hnusný, Petere! [Smích]

Využil jsi to dobře, prodal každou linku, kterou dodal. 

A co bylo tak úžasné, že byl přímo na vrcholu plánu. A tohle byl velký dar. Jakýkoli filmař, pokud to vůbec dokážete, bojuje ve velkém, aby vytvořil příležitost natočit film v pořadí, natočit ho v sekvenci, můžete se s tím skutečně vyvinout. A to byl klíč k úspěchu většiny vývoje postavy, když jsme se vzájemně poznávali. 

Peter byl v prvním týdnu, protože jsem chtěl fyzické ztělesnění tónu a nastavení taktu, abych oznámil svět žvýkaček prvního dějství. A když pak vstoupí osud do hororu, je to oznámení zcela nového filmu. A pak je tu další film, který tam začíná. Takže bylo klíčové mít tyto pilíře. A skvělá věc je, že se postavil a postavil se přímo před ty děti a okamžitě na to skočil, a bylo to skvělé. A já říkám, děti, to jsou mladí dospělí, ale celé to obsazení – s ním – prostě pozinkovalo. Byla jsem tak vděčná a inspirovaná. 

A s tím jen dál tvoříte, pořád jen tlačíte a proměňujete tuto příležitost v životní zkušenost. Takže není nad to, když se převalí 90+ minut. Tohle je něco, co si chci navždy uchovat ve svém srdci. 

Teď se musím zeptat, nevím, o čem můžete mluvit, ale Sebrané? 

Ach ano! Víš, na chvíli to vypadalo, jako by tam bylo údolí naděje. A nedávno bylo toto údolí naplněno absolutní nadějí a jsou zde profesionálové, kteří se snaží jemně rozmotat gordický uzel, aby tomu dali další šanci. A víte, takže to chceme dělat všichni. V tomto případě musíme pouze respektovat povahu „jak“. Tak to je další skvělá věc. To není ne, je to jen jak, pojďme přijít na to jak, a doufám, že můžeme. Doufám, že můžeme a budeme. 

Máte připravený scénář?

Proboha ano! Absolutně. To je celá věc. A to je na tom to hezké, když to máte napsané a můžete skutečně ukázat některé věci, které už byly vymyšleny, pak je docela snadné sdělit, co bychom chtěli dělat a jak chceme, aby se lidé cítili. A nakonec mantra je, když nemůže být ta nejlepší, proč to dělat?

V letech mezi nimi bylo prospěšné nepřestat pracovat na tom, proč k nějakému konceptu mohlo dojít, takže se nezdá, že by z něj byl sfouknut prach. Připadá mi, jako by se to muselo stát v tuto chvíli, s využitím úžasných herců, s Joshem Stewartem, s Emmou Fitzpatrick, kteří přijali, že život a čas uplynuly a jaké byly jejich životy v povaze těchto dvou filmů.

Jejich démon na souši je stále tam venku, ochotný jim čelit. Jaké nové démony v sobě mají, se kterými se mohou bránit? Miluji to. A hele, jsme o něco dospělejší, máme před sebou zvrácený příběh. A to opět udržuje konvici zapnutou, v naději, že se to stane. 

 

Neľudské bude k dispozici od Digital 3. června na Paramount Home Entertainment.